【記者 陳安婷/採訪報導】

臺北市文化局主辦的國內第一場紀錄華語流行音樂的常設展覽：「唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES：POP MUSIC IN TAIWAN」將於9月18日在臺北流行音樂中心文化館登場。該展籌備近四年，完整重現臺北圓環、校園民歌及演唱會現場等不同世代音樂場景，並陳列樂曲手稿、歌手樂器服裝及經典黑膠唱片上千件珍貴展品，呈現1930年後臺灣流行音樂自由多元風貌。

此外，透過主動推播式語音導覽串接上百首經典歌曲，讓觀眾在耳熟能詳的歌聲中享受視聽覺帶來的沉浸式展覽體驗，還有李宗盛、張艾嘉及伍佰等14位重量級引言人的語音導覽，帶領觀眾尋找心中最重要的一首歌，串起屬於流行音樂的共同記憶。

文化局表示，該展由梁浩軒、李明道（Akibo)、馬世芳、五月天瑪莎四人共同策展，精選111首臺灣流行音樂歷史中，最具共鳴性的經典歌曲及1326件如充滿音樂人私密回憶的珍貴展品，讓觀眾在展場中看見1930年以來臺灣流行音樂獨一無二的精采故事。

6樓共7個展區，「序章：記憶的和弦」真實還原每人接觸音樂的開始，並由臺語流行歌曲發源地「臺北圓環」出發，重返早期流行音樂傳唱的發源地；「時代電器行」讓觀眾回想起錄音機和隨身聽等電器流瀉出的往日音樂時光；走進「臺北戲院」看電影，再聽一首與經典電影一起為人牢記的歌曲；坐上「火車火車」離鄉背井打拼新人生。背起吉他「唱自己的歌」，與志同道合的朋友在「年輕人的精神世界」，藉由唱歌抒發自己的熱血。

5樓透過3個展區，傳達「流行音樂的影響力，是一則永遠說不完的故事」。流行音樂以愛情主題為大宗，來到「音樂愛情故事」欣賞跨時代的聲光秀；在「唱片的出生」體驗一張專輯的每一個環節，都需要專業工作者，讓它們廣為傳唱。在「音樂的魅力」，一覽1930到2020年間華語流行音樂譜出各世代獨有的音樂樣貌。

4樓展區，「音樂現場」紀錄了那些野性生猛的音樂，在LIVE HOUSE、貢寮海祭、墾丁春吶、大港開唱舞台上，找到紮根開花的土壤。而Ending展區「生命的現場-演唱會」利用投影科技創造沈浸體驗，重現演唱會經典現場，帶領觀眾重返享受音樂的感動當下。

這次常設展邀請知名製作人王希文擔任音樂總監，搭配盧建彰導演的文案，為展覽混音串接111首歌曲及12段語音導覽；更邀請李宗盛、文夏與文香、陶晶瑩、劉若英，羅大佑、陶曉清、陳綺貞、張艾嘉、五月天阿信、王力宏及伍佰等14位重量級音樂人為每個展區引言導覽，英語導覽則由新生代歌手 9m88 與 OZI 擔綱，讓觀眾感受每一展區與臺灣流行音樂背後故事。

常設展另一大沈浸體驗區「生命的現場-演唱會」，以五面投影加4D view技術，重現演唱會震撼現場，重現五月天、Tizzy Bac、兄弟本色與田馥甄等四組藝人的演唱會超嗨現場。觀眾也可走入Truss 舞台工程結構搭建的後台展區，一窺蕭敬騰、伍佰 ＆China Blue、林宥嘉、陳綺貞與盧廣仲等五組藝人的演唱會舞台設計。

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