【記者 陳安婷/採訪報導】

2019 臺北兒童藝術節適逢20週年，以「你好不一樣」為主題，希望大小觀眾能在多元展演活動中，以不同以往的視角看表演，一群來自設計、音樂、戲劇、教育等不同領域的藝術工作者，組成樂遊聚夥伴，共同創作《這裡沒有大野狼》，劇本取材自臺灣作者陳姿尹創作的繪本《誰才是大野狼》，希望透過臺灣新生代繪本作品，讓它在劇本對話的發展中，引領小朋友更認識自己的生活環境、城市風景與人文特質。

《這裡沒有大野狼》，結合參與式劇場、肢體律動、打擊樂及遊具裝置，並採分齡方式，依年紀設計寶寶親子場及學齡親子場。透過改造劇場空間，讓不同年紀的小朋友可以融入其中，打破舞台限制與看戲的框架，使整個中山堂變身成大型遊樂場，劇場變得「好不一樣」。

表演打破只在舞臺上的限制，而在中山堂的空間進行，觀眾不再只坐在觀眾席，將跟著表演者一起遊覽各個空間，甚至是戶外，參與整場演出。除了配合劇本的故事情節，更結合中山堂本身的空間條件，希望觀眾看完表演之後，重新認識小紅帽及中山堂。

導演陳煜典表示，這將影響小朋友未來看待這個空間的情感與記憶，「中山堂原本對他們來說，只是一個富麗堂皇可能會比較有距離跟生硬的地方，現在當他們走進來，用自己的方式去發現這個地方的規則，他的中山堂就會不一樣。」

負責舞台裝置設計的「彡苗空間實驗」羅開表示，希望將公共藝術日常化，透過跨域合作，找到更多「裝置」的可能。在《這裡沒有大野狼》中，便將可以看見各種形式的遊具裝置，讓表演者帶領爸爸媽媽與小朋友，一起參與演出互動，享受愉快的親子時光。

製作團隊「樂遊聚夥伴」，由臺灣各方的創作者組成。由編導作品多元的陳煜典擔任導演；經常於非典型劇場空間，玩轉傳統觀演關係的張膌米負責創意發想；音樂部分則有擊樂演奏家賴奇霞和洪于雯，兩人都致力於設計實驗樂器，以多重身分在表演藝術場域創作；舞台裝置設計則由曾獲得德國國家設計獎等國內外獎項的「彡苗空間實驗」負責製作。

該劇結合不同藝術領域的合作，從中山堂的空間出發，將空間的特性加入更多的可能，再設計空間與觀眾和劇情的關係，最後回到表演的方式統合整個製作。而演員也帶領觀眾進入互動，成為「孩子王」，更肩負演奏樂器的任務。他們透過各種打擊樂器的聲響差異、音的高低強弱，讓感官體驗豐富又有趣。音樂、空間、表演三方合作的撞擊，翻轉中山堂，更顛覆傳統的觀賞體驗。

《這裡沒有大野狼》於7月20-28日在臺北市中山堂，總計16場演出。