【記者 陳安婷/採訪報導】
第五屆「臺灣國際光影藝術節」，3月16日起至4月28日在國立臺灣美術館盛大展開，15日開幕式上，文化部次長李靜慧、國立臺灣美術館長陳貺怡、策展人林長叡與參展藝術家皆出席盛會。
文化部政務次長李靜慧表示，從元宵燈會到國際光影藝術節這1個多月，從臺灣頭到臺灣尾充滿了各式「光」的活動。但光影藝術節更特別的是要帶領大家從看見光、影的交錯，進一步觀察社會中，除了有光的美好，也可能有影的不完美。
主辦單位國立臺灣美術館長陳貺怡表示，每屆「臺灣國際光影藝術節」都有10萬多人潮參觀，成為臺中地區重要藝術盛會。國美館舉辦光影藝術節有三個重要面向：一是光藝術，在1920年代左右開始發展，當時雖還沒用光做藝術作品，但從那個時候光藝術的發展跟科技藝術有非常重要的關聯；二是5G，從1980年代的1G到現在的5G傳輸的技術，有電信的支援讓作品呈現。再者，這個光影藝術節，是一個獻給全臺中市民，也獻給全臺灣市民的視覺饗宴，邀請大家一起享受。
策展人林長叡提到，2024臺灣國際光影藝術節，以「目光之外」為主題，邀請來自不同國家的藝術家，透過跨域創作，回應社會意識的流變與反思。如同透過光的折射看世界，每一道光在我們感知中都折射出獨特的詮釋和想像。
國美館表示，今年臺灣國際光影藝術節凝聚歷年來的光影藝術底蘊，創造出更為豐沛的藝術能量，探討生活中各個層面的轉變，都將影響我們觀看事物的方式與觀點，在不同的時間點，擁有不一樣的解讀，如同光的折射原理，大腦即是介質，每一道光在每個人的感知中，折射出不盡相同的詮釋與想像。
今年光影藝術節由擷果創意擔任策展團隊，邀請國際及臺灣共9組藝術家團隊參展：包含Jun ONG（馬來西亞）、盧淳天（韓國）、hellobastworkshop（法國、臺灣），以及臺灣藝術家李承亮、謝佑承、莊志維、李宸安、劉耀中、田子平，以多元的創作類型，提出社會意識的流變與反思，同時回應臺灣近年來在科技及數位藝術的蓬勃發展，從視覺、聽覺或觸覺展開每一件作品的不同視角。
展覽期間共規劃2場國際論壇，分別探討「當代城市光節的趨勢與願景」及「5G世代下科技藝術創作」，邀請國內外光影藝術策展人與藝術家共同交流。此外，是延續往年串連周邊商圈合作的想法，發展城市旅遊與地方探索，與在地團隊草悟系合作遊程體驗示範，也與臺中大毅老爺行旅合作，推展城市旅行亮點，擴展「光影藝術節」的品牌形象及國際知名度。
