【記者 陳安婷/採訪報導】
國立傳統藝術中心轄下國光劇團，推出跨國新製《極西之地有個費特兒》，由傳藝金曲獎最佳導演戴君芳領軍，結合京劇、偶戲、電聲、影像裝置，嘗試運用歌隊等舞臺調度手法，挑戰「情慾流動」的想像空間，在眾藝術家傾力合作之下，開展出「費特兒」的全新面貌，並於11月13-14日於臺灣戲曲中心大表演廳驚艷開演。
本劇是東西方交會之作，西方觀點可從經典文本及不同的女性情慾符碼切入，藝術總監王安祈曾讚《極西之地有個費特兒》的演員「每一寸血肉都充滿愛恨情仇，每一絲皺紋都充滿戲劇張力」，不僅指演員在表演上的熱情與動人表現，更是直指京劇演員長年積累、刻於骨肉的內在底蘊，就是國光劇團甚至臺灣劇藝值得自豪的東方精神。
團長張育華表示，傳統戲曲的優勢，便是這些演員身上無可取代的絕活兒，希望藉由《極西之地有個費特兒》，能讓臺灣的人才能夠被世界看見，為人才找到通往世界的舞臺。
導演戴君芳表示，上一版《費特兒》在2019年，今年新版為全新創作，由獨角戲轉為生、旦、丑三角鼎立，同臺飆戲，以京劇為主體，加入偶戲、電聲與影像等新元素，因為各路優秀夥伴的加入，打造出全新的《極西之地有個費特兒》。
該劇中沒有人叫「費特兒」，有的只是女子在情慾與權力中徘徊的疊映身姿。朱安麗所飾演的王后在現實的壓迫與夢中對情慾極度渴望的煎熬中掙扎，將京劇演員花衫行當的身段運用得淋漓盡致。盛鑑一人分飾三角，王子、夢中王子、老王，既演父也演子，巧妙運用老生、花臉等傳統底蘊，區別出剛正不阿、溫柔帥氣及老謀深算三種不同的角色特質，承接王后所投射的不同慾望，極為精彩。丑角謝冠生飾演的侍女及以偶戲呈現的東宮小王子，亦為劇中亮點。
其中串接起整齣戲的，是滿臺穿梭的歌隊演員。有別於希臘悲劇的「歌隊」，他們時而是王后內心的探問，時而是慾望的象徵，手持情慾、責罰、暴力等多重象徵的紅棍，口唸泉州話、客家話等不同語言，交織出看似典雅、實則飽含衝撞意念的舞臺，傳達出情慾流動的意象，創新卻完美融合。
新銳作曲家鄭伊里談及此次創作的挑戰與艱辛，「電聲」對京劇而言像來自另一個星球，如何把完全不同性質的聲音合在一起，舖陳出每個段落的氣氛與情緒，需要密集地來回討論與嘗試。
曾獲金鐘獎肯定的服裝設計李育昇，說明本次服裝以上古東方為本，遙望西方希臘神話，展現王后慾望覺醒的困境，以黑(深沈)、白(純淨)、金(權力)、紅(慾望)為主色，將經過時代淘洗淬煉的傳統藝術再昇華，結合西方工藝高級訂製服的現代剪裁，每個演員就像舞臺上流動的美麗雕塑作品。
