【記者 辛澎祥/採訪報導】
今夏的「臺北兒童藝術節」，自17日起集結來自印尼及臺灣的三檔風格鮮明、形式多元的精彩作品輪番登場，陪伴大小朋友展開一場充滿想像力的劇場旅程。
FOCASA馬戲團攜手林懷民，改編幾米繪本的《幾米男孩的100次勇敢》，以當代馬戲詮釋成長與勇氣，7月17至26日在北藝中心大劇院演出；印尼紙月亮偶劇團《飛吧！我的甲蟲朋友》以印尼熱帶雨林為舞臺，吸引孩童張開眼睛、打開耳朵，從純真的視角感受超現實的劇場世界，7月18、19日在水源劇場登場；台灣絃樂團《玩具王國的星空派對》，安排耳熟能詳的古典名曲和現場導聆，不用正襟危坐的輕鬆形式，引領親子走進古典音樂的童話世界，7月18、19日在球劇場，為盛夏獻上音樂饗宴。
原訂7月17至19日於臺灣大學藝文中心遊心劇場演出的《怪奇怪奇布穀鐘》六場次，因受巴威颱風影響，國際貨櫃運輸延誤，原場次演出取消並全額退票。藝術家及演出團隊為了讓這檔演出仍能與臺灣觀眾見面，調整其國際巡演行程，決定在臺灣多停留一週。新場次將於7月24至26日移至臺北表演藝術中心球劇場演出，7月16日中午12:00已重新啟售。
來自印尼日惹的紙月亮偶劇團為當地偶戲重要代表劇場，《飛吧！我的甲蟲朋友》完全改編自一位印尼四歲孩童的口述故事與原創世界觀，劇中的各式木偶造型，也都取材自孩子的童稚塗鴉。故事描述住在雨林深處的小男孩Wehea，從小就敏於感受自然的一切，和森林中的萬物擁有深厚連結，昆蟲、鳥鳴與風聲都是他的日常玩伴。某天，他遇見了一隻散發著神祕光芒的獨角仙，這隻微小的蟲子朋友追逐著為夜空中的微光移動，也引領著男孩一步步踏入森林更深處，展開神祕難忘的冒險旅程。
森林裡有蟬聲、有蟲蛹，還有森林的守護者甲蟲，這齣戲就以孩子觀看世界的方式為出發點，結合孩子具有魔幻色彩的想像力，描繪自然中真摯的友情，也引領大小觀眾一起體會，生活裡的水、土地與空氣是多麽珍貴的存在，並從微小的事物開始，一步步欣賞並理解廣大的世界。
成立於2006年的紙月亮劇團致力於創作連結人與自然的故事，他們深信「萬物皆可被喚醒」，每一生物、每一物件內在都蘊藏著獨一無二的生命，因此不斷將偶戲轉化為富有詩意的當代藝術形式，至今已累積30作品。《飛吧！我的甲蟲朋友》在55分鐘完全無語言的演出中，操偶師以細膩的肢體動作，賦予甲蟲和自然萬物生命力。加上魔幻般的明暗光影、立體聲響，跨越語言國界吸引孩子一起走進這座劇場森林。
而成立於2011年的FOCASA馬戲團，是臺灣第一個專業當代馬戲團隊，多年來致力於打破馬戲的刻板印象，將當代美學融入傳統技藝，推動馬戲藝術發展。作為2026年香港藝術節最賣座、加場再度秒殺的「一生必看馬戲經典」，《幾米男孩的100次勇敢》是FOCASA首度與編舞大師林懷民合作的最新作品。
故事以臺灣繪本名家幾米的作品為靈感，描繪男孩的成長歷程，並以書中「獻給勇敢長大的小孩」的名句作為全劇精神主軸，劇中主角「幾米男孩」就和許多小朋友一樣，心中懷有夢想，卻也常常感到孤單與不安，在成長路上充滿難過與挫折。
然而，在小丑的陪伴下，他學會面對困難，一次又一次站起來。幾米繪本中那些令讀者熟悉的角色——神祕的盲女、勇敢的小鼓手、小鼓手、玩具兵，以及在城市角落老是擦身而過的「左右走」男女，都將化身為他的冒險夥伴，給予他溫暖的鼓舞。
你是否曾擔心孩子坐不住、發出聲音而對音樂會望而卻步？北藝中心行銷部經理黃文瀚指出：「北藝一直希望能打造更開放的劇場服務，輕鬆自在場能解除父母親的帶小朋友進劇場的壓力，這也是為什麼我們連續三年都持續推動輕鬆自在場。」音樂會由雷歐波德．莫札特歡樂有趣的《玩具交響曲》拉開序幕。樂團在輕快明亮的絃樂中穿插各種玩具樂器，巧妙地模擬各式鳥啼聲——布穀——啾啾——喀喀——讓聽眾彷彿走進童話森林裡，大自然的聲響在耳邊縈繞跳躍。
隨後登場的是大小朋友都熟悉的《小星星變奏曲》，當經典的「Do — Do — Sol — Sol — La — La — Sol —」旋律響起，台下充滿共鳴，樂團更透過不同和弦層層組合變化，更帶來完全不一樣的氣氛與驚喜。壓軸的《胡桃鉗》組曲，隨著音樂拉開冒險的序幕，小女孩瑪麗遇上胡桃鉗變成的王子，兩人攜手對抗邪惡鼠王、最終回到糖果王國，節奏時而慷慨激昂，時而短促低沉，童話的場景在樂音的轉換中漸漸展開，冒險故事躍然眼前！
為了讓大小朋友能更深入地理解音樂背後迷人的故事，演出中特別加入親切的「中文曲目導聆」，深入淺出針對每首樂曲的背景進行解說，全長60分鐘無中場休息。擔綱演出的台灣絃樂團成立於1990年，是臺灣著名的「無指揮室內樂團」。在沒有指揮的配置下，團員們在舞臺上必須彼此高度依賴、細細聆聽對方的琴音，在各自表述中達到完美的平衡，建構出樂團獨一無二的魅力。
