【記者 陳安婷/採訪報導】
臺中國家歌劇院年度旗艦製作—馬斯內歌劇《灰姑娘》，將在12月14至17日登場，法國鬼才導演羅杭．佩利（Laurent Pelly）把舞台設計成一本繽紛的童話故事書，並親自設計服裝大膽而亮眼，人物造型誇張逗趣。全劇舞台道具與服裝由英國皇家歌劇院以7個40呎高櫃海運來臺，旅德臺灣指揮家林勤超將與國家交響樂團（NSO）、國內外聲樂家共同演繹經典，讓經典童話具嶄新魅力，帶給觀眾難忘的歌劇饗宴。
10日在臺北的「瘋歌劇 in Taipei」分享會上，邀請資深樂評人、倫敦國王學院音樂學博士焦元溥與演出的聲樂家黃莉錦、趙方豪、羅俊穎，以及聲樂指導徐嘉琪在歡愉氣氛下，對談這部家喻戶曉的故事及節目亮點。
主持人焦元溥以「必看」、「值得2刷」高度稱揚馬斯內的《灰姑娘》，「此劇不僅在臺灣沒有演過，在國外也很少演，因為難度太高了！」他表示，歌劇舞台上有過非常多《灰姑娘》，較著名的是羅西尼的版本，但他的《灰姑娘》沒有神仙教母或南瓜馬車。另外就是馬斯內的版本；不僅有仙境還有豪華的皇家舞會，各種美麗的服裝，這次的版本是四國的聯合製作、經費不惜血本。
焦元溥表示，馬斯內畢生寫了25齣歌劇，統霸了19世紀後半的歌劇舞台，當時的觀眾是人類史上、也是有歌劇的4百年來，看歌劇看成精的一群觀眾；當年的巴黎歌劇院有最好的歌手、最豪華的布景、出品最大製作的時代，《灰姑娘》沒有特別突出洗腦的主題曲，因為每一首都非常好聽。
此次演出以雙卡司呈現，劇中飾演灰姑娘父親的兩組演員亦至分享會現場，羅俊穎表示，馬斯內的樂譜上要求非常細膩，顯示當時的觀眾漸漸跟當代觀眾要求很像，不只想聽歌，而對舞台上的一切都很要求，不但台詞很精準、很多細節、戲感很足，是很豐富、飽滿的演出內容，需要花很多功夫排練。
同樣飾演灰姑娘父親的趙方豪表示，《灰姑娘》有喜歌劇的氛圍，又有浪漫的成分在裡面，若是普契尼歌劇，很難想像有一大段生動活潑又突然浪漫的劇情，但馬斯內卻能利用每個角色互動關係，用音樂把這些元素巧妙地融合在一起。
焦元溥指出，馬斯內很懂得劇場效果，很多細節鋪陳細膩，例如歌劇中掉的不是玻璃鞋，而是水晶鞋，設定成神仙教母送給她的護身符，讓她穿了水晶鞋，就不會被後母與姊姊們認出來；劇中的馬車、王子、舞會，都像是灰姑娘的一場夢；王子問灰姑娘的名字，她回答「我不過是個會消失的夢。」觀眾要看到最後一刻才會知道是夢還是現實。
飾演神仙教母的黃莉錦現場表演一曲劇中詠嘆調，聲音的穿透力十分令人驚豔。她表示，馬斯內寫得非常好，也熟悉法文語韻，演唱起來好像很難，但跟著音樂的流動、選詞使用的母音，其實都可以幫助歌手，他知道歌手的能力與極限在哪。
聲樂指導徐嘉琪說，馬斯內寫歌劇的手法非常洗鍊，從和聲變化之間，完全就能激發歌手的潛能，開口閉口間就能隨著管絃樂的色彩結合，品味非常高；焦元溥補充道，整部歌劇就像一頂皇冠，每首曲子都像皇冠上細緻打磨的寶石，值得細細品味。
「我希望可以讓觀眾作夢，這是一個充滿夢想、幻想的童話世界。」導演羅杭．佩利表示，《灰姑娘》是他很常執導的歌劇作品，已經深深刻在骨子裡，是一個跨越文化、大家都很熟悉的童話故事，馬斯內在處理這齣歌劇時手法相當細膩，有很多細微處需要慢慢深入到歌手、演員身體裡面，才能夠自然地表現出來。
歌劇院總監邱瑗誠心邀請大家前往觀賞此劇，飾演灰姑娘的外國聲樂家，與國內優秀的聲樂家合作下，雙方必能產生不同的火花，在良性的競爭壓力下，也會有更好的表現，值得期待。
