【記者 辛澎祥/採訪報導】
藝術的養成來自時間的累積與創作的專注，在天性愛好與投入藝術領域的永恆毅力，自能展露頭角，自成一格。甫擔任中華畫筌美術協會理事長的吳珍梅老師，逾20年的書畫創作，深耕藝術天地備顯快意，用心改革尋求改變，創新畫會會務並展現綺麗宏觀的願景，在書畫界備受期待。
曾遠赴日本學習花藝的吳珍梅老師，並在插花、美容等生活美學的推廣上自然有成，基於常年對藝術的愛好而熱愛創作，在1996年返台後即展開拜師學藝的奠基啟迪。紮根花藝的吳珍梅，將花卉的形貌、肌理與線條，融入在水墨畫的創作構圖之中，顯露出景物的氣韻與自然調和的意境，呈現渾實圓滿與自然天成的筆觸，為繪畫開創無限的可能。
崇尚嶺南的畫風與調性，吳珍梅向水墨畫家陳麗雀老師學習水墨畫的技巧，從揮灑彩墨到細膩妝點，無一不是畫系的養成所韻化的突破。後更向水墨畫家張清宗老師學習山水與著墨生態，在張清宗老師慢工出細活的薰陶下，逐步樹立個人在藝術表現上兼容並蓄的特質，奠定她在嶺南派水墨畫創作的新境。
在書畫同源的特色下，吳珍梅老師也學習了書法創作，並向書法家唐濤老師及李蕭錕老師承襲書體的筆墨構成，從一開始的標準草書，到各書體的內在韻化，展現她在字形與書體掌握的功力，並將書畫在創作融匯出不同的視覺質感，在直觀上更見心境的提昇，從她的作品中感受到熱情與筆鋒帶有感情的熱度，格外令人讚嘆不已。
吳珍梅表示，她非常崇敬陳麗雀老師的筆工技藝，尤其花鳥的描繪與構圖的佈局，自然景致令人視覺飽滿，格外賞心悅目，是她學習創作中得到最大的啟發。吳珍梅並也從張清宗老師的彩墨自然的水系畫功中，全然驚嘆宣洩眼前的實景氣勢，讓她的畫筆融入在大自然中學習沈靜與自在，也讓未來的創作中找到生命的出口，讓藝術的養分填補生活天地的執悟與無求，是她沈浸美學氛圍中的心靈昇華，藝術在生活中俯拾即是。
談到自己的創作風格與特色，吳珍梅老師認為是在參仿老師傳授的技藝與筆觸的技巧中，施以她個人的醒悟與自我的體會，將創新的表現手法逐步置入觀察所得，讓畫面更加飽滿，描繪顯露恣意風情，在生氣靈動的筆墨揮灑中自見新意，並展現天地人合一的氣韻，在聚散、輕重與濃淡的創作元素挹注下，展現作品渾然天成的風華，在展場格外成為矚目焦點。有了過去曾擔任獅子會會長的背景資歷，接任中華畫筌美術協會理事長的領導人職務，吳珍梅老師豐富的行政管理與深廣創作經驗，勢必將為書畫界帶來創新的發展與呈現，在畫會講求創新的同時，以不限畫風派別的開放訴求，並迎合藝術風潮演變的承襲，讓中華畫筌美術協會走進開創性的歷史新局，此舉更加令人關注並賦予吳珍梅理事長高度的期待。
今年11月將在國立藝術教育館舉行會員作品聯展，將是吳珍梅理事長的任內第一檔大型的展覽活動，明年也將在中正紀念堂安排會員聯展，2024年到新竹，2025年去嘉義，展覽活動逐步舖陳，具體實踐她身為藝術家背景的堅持與專注，這份使命感也將她歷年來的創作展覽做了總結與提昇。吳珍梅老師亦步亦趨，風華再現。
