【記者 辛澎祥/採訪報導】
7月的台北盛暑，藝術氛圍濃厚，油畫家詹阿水的八十創作個展「波光繪心 抽象之美」在台北開幕，吸引了眾多藝術愛好者、業界人士的熱情參與。這場展覽不僅是詹阿水個人創作生涯中的重要里程碑，更是一場抽象藝術的視覺盛宴，為觀眾帶來了全新的感官體驗。8日開幕式在一銀藝廊隆重登場，場面熱烈。
中華文化藝術總院院長高崇雲出席開幕式致詞時表示，他認識詹阿水老師多年，對他的藝術堅持與創作決心，呈現出這麽優質的作品而感到十分敬佩，尤其他獨特的創作手法，在抽象畫領域猶能看見寫實的內涵，作品的畫境彰顯出心境的雅致，提昇了他個人投入藝術創作所帶來的生活美學真諦，真切的感染了社會周遭，確實是難能可貴。主辦與策畫此展的一銀基金會，也特別從詹阿水老師的作品中，呈現亮眼與聚焦真情的巨幅創作，讓觀者隨著他作品的流動意境，而呈現出對應環境的篤實與完整，讓藝術思維隨著油彩的靈動跳躍，在畫布上徹底釋放美感，是這次詹阿水老師個展的最大突破。
凝聚作品的情感，營造藝術濃郁的氛圍，詹阿水老師三年後重回一銀展覽，顯得神清氣爽，快意自在。詹阿水致詞及導覽時特別提到，這次個展所呈現的全新作品，在技巧上雖有不同表現，但寓意與風華的表達仍循著既有創作脈絡前行，期待能藉由作品回應社會與人文的觀察，也從展出作品提昇自我的生命體悟，期待能融入眾人對藝術的省視之餘，找到對生活天地之間的自在與真情，讓藝術走入生活，生活沈浸藝術。
詹阿水老師活躍於當代藝術界，多年來以他獨特的藝術語言和深刻的情感表達而聞名，他的創作風格融合了東方哲學的內斂與西方抽象藝術的自由，呈現出一種既深邃又充滿詩意的視覺效果。詹阿水的作品常以自然元素為靈感，透過色彩、線條與光影的交織，探索人與自然、內心與外界之間的微妙關係。
在詹阿水的畫作中，色彩是最重要的語言。他擅長於運用柔和的漸層與強烈的對比，營造出如波光粼粼般的視覺效果。他的筆觸自由而流暢，彷彿在畫布上跳舞，讓觀眾能感受到畫家內心的律動與情感的流動。此外，他的作品中經常出現水的意象，象徵著生命的流動與無常，也反映了他對生命哲學的深刻思考。
詹阿水曾表示，他的創作靈感來自於自然界的光影變化與心靈的瞬間感悟。他認為，抽象藝術的魅力在於它的開放性，能夠讓每位觀眾以自己的方式解讀畫作，從而產生獨特的情感共鳴。
多位與會的書畫界領導人，皆在開幕式上高度讚揚了詹阿水老師的藝術成就，並認為這次展出的作品，以其獨特的視覺語言，重新定義了抽象藝術的可能性。他的畫作不僅是視覺的享受，更是一種心靈的對話。詹阿水強調，這次展覽的主題「波光繪心 抽象之美」，其實是他對自然與內心世界的一次深刻探索，他希望透過這些作品，讓觀眾感受到抽象藝術的自由與美好，並找到屬於自己的情感共鳴。
此次展覽共展出30餘幅作品，涵蓋了詹阿水近年的創作精華，每一幅作品都充滿了生命力與情感，讓人不禁駐足凝視，細細品味。「波光繪心 抽象之美-詹阿水八十創作個展」，自即日起假第一銀行總行藝廊展出至8月19日止，歡迎藝文界與民眾前往觀賞。這場展覽，無疑是一次感官與心靈的雙重洗禮，也為台北的藝術界注入了一股清新而深刻的力量。
