【特約撰述/郎亞玲】
作家雷驤今年已邁向高齡八十三歲，由於他集畫家、作家、攝影家、導演等身分於一身，迭有佳作問世，因此，他的發表會、簽書會總會吸引大批粉絲追逐聚集。2016年雷驤生了一場大病，至2021年初，才推出他的散文集《風景》。而在2021歲暮，雷驤除了帶著新書，更帶著他的四十件銅板作品，在台中市文化局的安排，以及「東美文化」、「新手書店」協助下，於充滿古典情懷的日式宿舍改裝成立的「台中文學館」研習講堂展出。雷驤對周遭建築環境驚艷不已，對台中地區累積的藝文內蘊，也留下了深刻的印象。本次展覽是雷驤老師近十年首次跨出臺北市的個展，對台中讀者而言，可說機會相當難得。
《銅版行人帖-雷驤銅版畫展》不改雷驤一貫以「凝神」下載多年行旅記憶和人物寫真的本色，創作題材雖多重複，但每次的凝視與描繪卻別出新意、婉轉生姿。雷驤擅長以簡練有勁的線條勾勒出人物姿態飽滿的意象，更能從對象的移動中抓住瞬間的意念和感動，在一特定時空中，將流光佇立於人存在的氛圍，產生了一種人與自然交集、碰撞、交錯、抗衡的生命樣態，呈現出藝術家所見獨特的人生況味與新穎多樣的生命視角。
雷驤1939年生於上海，畢業於省立臺北美術師範學院藝術科，他的創作領域涵蓋文學、美術、攝影與電影，媒材多元，光是文字作品就已出版三十六本，影片更有140多部，繪畫作品亦相當豐富，可說是一位難能可貴的全方位藝文創作者。然而雷驤並非一直專職於創作，他也曾擔任小學教師、電視節目製作人，生活的歷練、工作的接觸，也是他靈感源源不斷的基礎。歷年來，雷驤獲獎無數，包括出版金鼎獎、插畫金爵獎與電視金鐘獎等。2018年他更獲得了「臺北文化獎」的殊榮，可見他在藝文深耕下的成就，可說實至名歸，備受推崇。如此老而彌堅，筆耕不輟的生命力，更可以說是年輕一輩有志從事創作者的典範。
銅版畫的創作過程相當繁複，必須具備化學知識，並使用各種專業器材，一般人難以負擔其成本。雷驤表示二十年前在一個機緣下，透過留法歸國主持「互動版畫工作室」的李延祥的熱心指導協助，得以創作銅版畫。這次展出的40幅作品，展場也配合展出銅版板材、銅版畫製作影片，有系統地引領觀眾進入雷驤老師的創作歷程，和領略作品深刻的意涵。雷驤已十分詩意的方式介紹這次的展覽：「可以想像一個旅人，趴在一張飛行中的銅版之上……底下經過的城市、河流、街肆和古墟一一滑過其下，旅人于是收下了這些景象永誌不忘。」
雷驤遊走於文字與圖像，酣暢自由，轉換自然，他自言藝術養成是各方養分累積紮實的結果，才能在創作當下，對媒材選擇自如。換言之，對於情緒、情感、或思想的反饋，其實是全憑直覺去選擇媒材，但雷驤也特別提醒，創作者還是要多方考量，自己選擇的媒材是否有足夠資源去支撐，比如文字的表達十分單純，一個人一枝筆就能駕馭完成。但視覺藝術創作使用的媒材就更多元，更複雜。若談到電影製作，則絕非一人之力所能成就，是故創作者必須衡量自己和眾人是否能投注足夠的力量去完成一件作品。
被問及創作過程如何突破瓶頸，雷驤的心法是：「試著轉換藝術的媒介」。跳躍於文字、圖像、影像，都有出色的表現，雷驤也鼓勵年輕的藝術家們，要相信藝術能力是可培養的，假以時日必有所成。但也無須過分憂慮生計問題，只要能專注於所學，相信找到自己的路後，自然也能解決生活上的問題。但由於單一性的創作難以在社會上獲得充分支援，因此較難立足，建議多方嘗試，尋求不同類型的創作途徑，釋放能量，寄託理想。
雷驤，流光的行吟者，藝術的提燈人。
（本文作者郎亞玲，頑石劇團藝術總監與編導，東海大學中文系碩士，逢甲大學講授表演與劇場）
