【記者  辛澎祥/採訪報導】

高正幸醫師在卸下濟世救人的白袍之後，2010年毅然投入藝術創作的行列之中。現在，或許稱他為高老師(一般對於藝術家都稱為老師)更為貼切些。繼2017年在高雄文化中心至善廳展出「好色時尚誰怕黑」油畫個展後，今年新春期間，在新願文創執行長王家荺邀約下，自1月18日至2月28日，將在高雄市三民區河堤社區鯨湛精品時尚咖啡會館展出「生之喜」卅幅油畫作品個展。

高正幸現任南濤人體畫會理事長。國立臺南大學視覺藝術與設計系副教授洪明爵指出，高老師平時喜歡與朋友分享美式Bourbon Whiskey，並暢談藝術的價值與創作的甘甜，積極參與藝術展演的相關活動，廣泛的閱讀更是激發他創作的動能，特別是美術史的探究及前輩藝術家的觀點，一一都成為他檢視藝術創作的重要標的。

洪明爵表示，高正幸展出作品，可以區分三大主題解析：「主角的缺席」是他檢視西洋美術史的一項重要回應，如「第凡內的早餐」、「有飲白蘭地之夜」、「第13四桿洞」、「出發與回來的球洞」等，作品中他刻意迴避西方藝術史中非常重要的主體，也就是「人」的存在。是否畫面中沒有了「人」就無法構成藝術情感的流動呢？沒有人的早餐店，只剩下餐桌椅與一隻冷眼旁觀的貓、沒有人的高爾夫球場，但卻留下裝備齊全的球桿。當人物刻意缺席時，取而代之的一種孤傲、一種無聲勝有聲的生命律動，正悄悄的滲入其中。

洪明爵表示，另一個是「心靈之光」，也是他檢視西方美術史中單一光源的創作模式，他認為這世界沒有絕對的光源，也沒有一定要怎樣的光源，而是選擇一種背離學院體制及印象主義的光，一種依循著心靈的去處而落下的光，沒有絕對，只有感知。猶如他的人體速寫，也表現在他的花卉創作之上。

第三項，洪明爵說，「回歸理性」是他矛盾的創作難題，因為只憑藉著方塊的結構，如何去探究藝術。在了解了美國抽象表現主義畫家羅斯科(Mark Rothko,1903-1970)，也熟悉了蒙德里安(Piet Cornelies Mondrian,1872-1944)的絕對理性，但是要放下過去的描繪創作經驗，去蕪存菁的回歸理性追求，只剩幾何方塊形狀，直線與橫線的交織，何其困難！也或許是放任自我，遊蕩於這理性的幾何結構與感性的描繪之間，不停地重複糾葛吧！身為一位藝術家，過去是醫生的身分，如何抉擇、如何取捨，永遠都會折磨著他！當然，糾葛與矛盾一直都是藝術創作前進的主要力量，不是嗎？

透過這次的個展「生之喜」，「高老師」充滿感激與喜悅地畫出他多年來的生命軌跡，一次又一次的挑戰藝術極限，用一生懸命投入藝術創作之中，理性與感性的矛盾交戰之下所激發出來的火花，必定激起觀者無限的想像，精彩可期，不容錯過。