【記者 辛澎祥/採訪報導】
對文化關注，對藝術堅持，強調以人為本的精神意志力，讓藝術家洛貞的每次個展都在主題意識下呈現無窮的話題，用她參透生命的情懷連結當下心境，聚焦光熱，開創新局。與洛貞交情深篤的阿波羅畫廊，特別在疫情猛烈的五月推出她的「無相山」個展，受到外界的高度重視與期待。
藝術家洛貞長期深刻關注著覺知、意識與靈性的相互關係，在收放之間更加細膩自由，藉著藝術實踐探索著自我內心深處的真切樣貌。藝術家往往對於議題、事件和精神情感有著更敏銳的反應。洛貞老師也具備這樣的特質，讓藝術成為語言之外另一種傳達意念的形式。洛貞的藝術是藉由創作與靈性的正向寫照，她對於不同個體本質的同理心、對於身邊事物的關懷、對於自身的精準要求在畫作中清晰可見，也提供了觀者們一個反觀、省思及映照自身的思考契機。
洛貞已於五月中旬於阿波羅畫廊舉行第四次個展，這也是她睽違十六年重回阿波羅畫廊舉行個展，將展出最新完成的水墨、彩墨平面作品，以及立體雕塑作品。洛貞的藝術創作歷程始於七○年代，在她仍是二十出頭的桃李年華，是一位外貌溫婉做事認真且執著的女性藝術家。長年不斷地從藝術創作中與自己對話來探索心靈的世界，並堅持著自己所追求的風格，因而逐漸發展出屬於她自己的面貌，不隨波逐流。
臺灣知名藝術家兼策展藝術評論家劉永仁提到，洛貞的繪畫作品歷經漫長的思考與提煉，從具象、變形到抽象風格，鏤空的人體、物象也逐漸崩解蛻變至純粹的造形結構。洛貞曾嘗試將繪畫語言自平面延伸為雕塑作品，同樣展現濃烈繚繞之神秘意象。從洛貞最新創作的「無相山」系列，墨線虛實更加精鍊細緻，水墨畫於宣紙顯然更符合她的創作形式，洛貞存乎一心的抽象水墨，在其整體的視覺脈絡之中，仍可以清楚辨識語境的延續，她以藝術展現了內心獨白視界，讓人格外關注。
2021 年的「無相山」個展，洛貞認為經過幾十年的努力，她的生活終於可以如此簡單而美好。關注存在的處境及探索存在的本質一直是她生命的軸心與思考，從她歷次的個展主題及精神內涵皆有脈絡可尋。洛貞「無相山」個展，自即日起假阿波羅畫廊展出至8月28日止。
