【特約撰述/林淑珠】

中青代水墨畫家黃中泰是我熟識的少數幾位畫家之一，有時向他請益，他對水墨畫的歷史淵源與現況潮流了解之深入，以及對藝術論點見解之精闢，讓我折服。黃中泰不是閉門造畫，他選擇走冷門的「原民、人物」的藝術之路，翻山越嶺深入原住民各部落探訪，一步一腳印，寒來暑往，彷彿不曾感到孤單與艱辛，如今他只要看到原住民特有的圖紋、服飾、藝品、祭典等，就能分辨出是屬於泰雅族、阿美族、排灣族或是其他哪一族、哪一地區，他以原民的風土民情與人物為創作題材，盡心傾情刻畫原民與部落文化的迷人風華。

黃中泰深諳中西畫論，畫藝精湛，而且具有研究與創新的精神，其水墨畫作的構圖布局設計的功力，展現獨特的格局畫風，令人歎為觀止。他的畫作取材豐美富麗，墨韻溫潤淋漓，總是把整個紙面畫好畫滿，宛然「畫心」之外還有筆畫綿延、還有水墨流溢，裝裱也框不住的畫外有畫。

滿紙的筆墨，落款在何處？黃中泰說：「落款也屬於畫作的重要部分，您先找到用印：紅色。」然後，我驚艷於這隱而不顯的藏款，居然也是整幅畫面的布局與設色的畫龍點睛的神來之筆，細微之處顯現真學問與真功夫。

「留白」是水墨畫的藝術美學的神髓，而黃中泰作畫經常天馬行空，專擅的人物與走獸、民藝與圖騰、花樹與古物等題材，虛構與實景，全部粉墨登場，畫面滿滿！他自有其獨到的構思來構圖，不厭其煩運用「加法」而不是減法，展現令人驚喜讚歎的「留白」視覺美學，例如細密的輕描淡寫的線條，以及淡墨淡彩的皴擦等，如此若無實有，似乎規律的卻又變化多端的費工妙筆，謹小慎微的態度與豐沛的才情，營造耐人尋味的留白餘裕，構成黃中泰畫風的大格局。

我觀賞黃中泰的諸多畫作，包括不是以原住民為主題的作品，我也看過他運筆作畫教畫，我將其筆法歸類為「寫意」，他謙稱為「隨意」，我清楚感知他是意到筆隨，「寫」畫的根基造詣深厚。最妙不可言的是，寫意作品呈現猶如精描細繪的「工筆」畫風，辨識度滿分的黃中泰畫風。

黃中泰未滿25歲就在國父紀念館舉辦個人畫展，此後於國父紀念館、中正紀念堂、各縣市文化局美術館等官方場館，個展持續不斷，獲獎難以計數。黃中泰行走在藝術之路始終孜孜不倦向前向上，2011年榮獲第一屆全國美展第一名、臺東美展第一名、國軍文藝金像獎第一名等，他說殊榮是幸運與鼓勵，他要更上一層樓。今年（2024）他脫穎而出，考取臺藝大博士班第一名，不僅如此，我知道他還有更遠大的目標願景。來日方長，江山代有才人出，衷心祝禱水墨畫家黃中泰如願如意。

（本文作者林淑珠，高中國文教師退休，著有茶書數本，現為自由作家）

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