【特約撰述 / 郎亞玲】

「西螺女兒」是一齣非常特別的戲，首先，整齣戲80分鐘，竟然全在一棟百年老宅呈現；其二，幕前到幕後的靈魂人物都是女性。這一齣醞釀了超過三年的戲，究竟背後的推手是誰呢?

演出的地點「西螺延平老街文化館」，前身是「捷發乾記茶莊」，位於西螺鎮舊市區，也是歷史性建築集中的地段，巴洛克、台閩、和洋混合風格的街屋錯落矗立。創始人許金是福建省泉州人，生於清同治13年（西元1874年），青壯年時渡海來台，落腳西螺，開始經營茶行，兼賣文房四寶、洋紙、四書五經等。後協助親友創業，分別在台中、嘉義、斗六、虎尾、大林等地，均以「許捷發茶莊」為商號。後因老街沒落，經濟蕭條，茶莊生意於民國78年結束。後代子孫基於保護文化資產，乃無償提供「螺陽文教基金會」空間使用，推動西螺文化藝術各項活動計畫，今年更設立了「雲林縣平原社區大學」，開設各種文化傳承之相關課程。

既是董事長又是校長的何美慧女士，為西螺社區營造、老街再生、文創開發與藝文推廣舵手，已經努力了將近三十年。自102年與頑石劇團合作推出「大橋風華－李應鏜的故事」獲得廣大迴響後，她一直構思著下一部戲的內容。但「西螺女兒」一劇誕生的過程，又比前齣戲更加曲折感人。何美慧憶起三年前邀請西螺繪本小說家馬哈（廖美華）女士，著手寫作小說「西螺女兒」的動機：「歷史成就的幾乎都是男性，我帶著些許的不服氣，想讓西螺女性有一個發聲的機會……….本書希望讓這些曾經存在於西螺街上的堅毅女性事蹟，能有被看到的機會」。馬哈接下重任，立刻收集文史資料，積極構思，夙興夜寐，振筆疾書，在兩個多月內完成並出版了這部中篇小說，以「捷發乾記茶莊」為歷史場景的戲劇故事線因此完成。

疫情蔓延的2020，基金會和社區大學的藝文推廣未曾稍歇，何美慧號召基金會同仁、志工，社區大學學員、駐點藝術家，展開戲劇工作坊集訓和演出計畫。劇本由虎科大實習生廖珮妤依據小說結構情節分場，女性角色除了茶行老闆許金其妻趙雀，其女許梅，台獨統領廖文毅的母親陳明鏡，又加入台灣知名女畫家張李德和、李應鏜夫人陳勸及其他虛構人物，讓貫穿一甲子的西螺女性身影，生動活潑地重現在觀眾面前。誠如何美慧所說：「歷史不只是history他的故事；女人對社會發展也產生很重要的力量。」身為土生土長的西螺女兒與媳婦，她也投身演出，擔任陳明鏡女士一角，從年輕演到老，經歷了生活顛沛、白色恐怖、喪子之痛與家道中落的人生風景，令人感同身受、不勝唏噓。

茶莊的建築結構呈現了日治時期，建築結合商業空間與家居的特殊性。壁面、天井、欄干、家徽… 處處精緻優美，線條簡潔流暢，顯露屋主的大器風範。老屋前棟三層，中間一層，後棟二層，三進中間有兩處天井。每一個空間的分割，恰巧可做為場景與時間的分割和動線的轉換；在女主角許梅悠悠的旁白引導下，觀眾緩步穿梭於往昔之時光隧道，或陷入橫跨百年的歷史事件，或和沉醉在交織著喜、怒、哀、樂的生活日常之中。這類似「環境劇場」的演出方式，觀眾並沒有固定的座位，而是以遊走性的觀看方式，選擇視角與觀看對象。不同於一般劇場，被動地接受既定的演出情境，而是朝向具有主動參與感的現場體驗，目的是在觀賞的過程中，不期然地將傳統建築的各項美學元素具體而微地展現出來。也就是讓老屋的生命力，經由角色人物的介入、劇情的變化發展立體活化起來。換言之，這才是維修古蹟歷史建築最終的目標－不是硬體的保存而已，更重要的是一種召喚，召喚歷史的情感，讓當代的人能與昔時的人物事件一一連結、對話。

雖然演員都是素人，但也各具才藝，特別是傳統音樂部分，駐點雕刻家宋家慶擅長南管琵琶和洞簫，演張李德和的蔡文潔擅柳琴，擅布袋戲的李溪圳拉胡琴，換場無幕可下，就是依靠著現場演奏轉場，亦同步轉換情緒。社區總是臥虎藏龍，戲劇是綜合性藝術，各種人才匯集，都可以在幕前幕後大展身手。雖然演員聲音表現有待加強，但整體而言，的確是一部耐人咀嚼的好戲，相信未來，西螺一定可以挖掘出更多的歷史素材，讓我們重溫歷史的深度和人情的溫度。

(本文作者為美學研究者)