【記者  辛澎祥/採訪報導】

對水彩畫的藝術創作而言，技法與心境扮演著重要角色，也讓藝術的根源更顯出其特質與不受牽絆。對粉彩畫家謝夢龍而言，這次的個展更具歷史意義，邁入隨心所欲不逾矩之齡，畫風更加自由開放，在慣性畫魚大師封號的前提下，謝夢龍粉彩個展將帶給市場一個新的眼界，透過他的創作進行式讓觀者能在既定的印象中與謝夢龍老師對話，產生藝術延伸的多元雅趣，令人留下無窮的探究慾望。

謝夢龍老師此次個展以【轉換ing】為主軸，最主要的想法是繪畫藝術需要創新改變，但是畫風的轉換是一種內心的領悟及經驗的沈澱，要改變現狀確實相當不易，但繪畫技法則可以透過探索及學習而改變。曾經與國外粉彩名家進行學習技法的謝夢龍老師，認為他們寫實寫意的畫風各有所長，運用技巧也各不相同，藉由這次的個展而將這些學習的心得與創作提出，提供給愛畫與習畫者一個觀摩討論與學習的機會，也使得這次的個展更寓存開創性的藝術價值。

據了解，粉彩畫的特性兼具油畫的厚實及水彩的靈動，在台灣畫壇的發展路徑來看尚非主流畫種，主要是顏料的齊全性及作品的保存，在藝術市場引發爭議，但目前由於藝術創作技巧的進步與工具使用的發達，粉彩這種古老的藝術再度受到重視，進而接受粉彩創作所帶來的價值，也在藝術領域中受到更多繪畫者的喜愛與投入，使得粉彩藝術逐步呈現光熱聚焦的局面。

謝夢龍老師表示，他一生真誠待人，也真誠面對自己，讓藝術帶來感動，從改變到轉換，他運用專業的繪畫來做命運的轉換，讓黑白立見，喜怒分明。藝術要有模糊空間，觀者也必須具備想像，謝夢龍以粉彩的精妙及境界的深遂而傳承創作技法，他認為過程中涵蓋耐心、熱心、細心與信心，讓繪畫成為生活的中心指標，建立安身立命的核心主軸，是成就藝術生命的圭臬。

注重細節發現美感的謝夢龍老師，在藝術創作領域極具才華，深寓內涵，從創作中汲取生活的養份，數十年來在國內外個展與聯展的豐富閱歷，可謂精彩的人生體驗，並在創作過程中逐步達到自己的目標，一筆筆畫出自己的夢想，在成長與進步的歷程中，珍惜量變到質變的作品呈現境界，讓作品更為廣闊與無珢，在在引發關注，令人激賞。

【轉換ing】2019謝夢龍粉彩個展，自即日起至26日止，假台北國父紀念館翠亨藝廊展出。