【記者 辛澎祥/採訪報導】
《紅樓夢》裡最接地氣的傳奇人物即將躍上舞臺，由國立傳統藝術中心臺灣豫劇團2026年底隆重推出《劉姥姥》公演，將於10月31日與11月1日在臺灣戲曲中心開演。本檔安排名師高徒雙星競演，臺灣豫劇皇后王海玲重磅回歸親演劉姥姥，豫劇辣旦張瑄庭數十年磨一劍、傳承首演，用兩個世代的表演魅力，帶領觀眾看盡紅樓夢的繁華與蒼涼，精彩可期。
劉姥姥在《紅樓夢》繁花似錦的世界裡，像一面最誠實的鏡子，照見了豪門的虛榮，卻也帶出人世間最真實的溫度。傳統戲曲的可貴，在於它能把這些對人性的細膩觀察，透過演員的唱腔和身段一代代傳下去，讓經典歷久而常新。傳藝中心持續推動經典劇目保存與世代傳承，經典劇目的每一次再現，都能讓不同世代的演員與觀眾，在同一齣戲裡看見新的自己，也看見文化持續向前的力量。
此次安排兩代實力派演員王海玲與張瑄庭分別擔綱主演《劉姥姥》，展現國家級劇團在經典劇目、人才培育上的完整傳承體系，兩代主演以深厚的演藝能量詮釋同一個角色，讓經典劇目自信地活躍在舞臺，呈現傳統戲曲最美好的狀態。
這齣改編自《紅樓夢》的新編豫劇《劉姥姥》，把曹雪芹筆下最會做人的鄉野阿嬤搬上戲臺，用最直白的豫劇唱腔訴說一個真摯的故事。這位看似粗鄙卻具備高情商的奇女子－劉姥姥，以大智若愚的生活哲學，展現超越階級藩籬的生命厚度；面對豪門賈府的金雕玉砌與嘲弄，她不卑不亢，以機智將笑聲化作自己的籌碼，保留了尊嚴又成功濟助自家度過難關。難能可貴的是，當賈府衰敗之際，她挺身而出、用行動證明「受人之恩，湧泉相報」的情懷，讓劉姥姥從插科打諢的丑角，翻身成為最有骨氣的英雄。
臺灣豫劇團賴世哲代理團長說明，王海玲老師是臺灣豫劇重要的藝術典範，而張瑄庭則是經過多年舞臺淬鍊的資深演員，也是王老師的親傳弟子，很多東西不是只看劇本就能學會，它需要一代一代，透過口傳心授，手把手地傳下去，本次「名師高徒、雙日主演」的安排，展現了本團薪火相傳的硬實力，保證是笑中帶淚、超值的劇場體驗。
身為藝術總監暨主演的王海玲分享，這是一場屬於臺灣豫劇的紅樓夢境，野而不鄙，通透動人；這次將《劉姥姥》點名傳承給張瑄庭出演，因為劉姥姥裝瘋賣傻的喜劇性格，符合辣旦的本行戲路，這次兩位特色不同卻一樣精彩的劉姥姥，少看一齣都不完整，邀請大家親臨劇場，感受雙倍的感動。
經典劇目的復排，要在保留原汁原味的基礎上，提煉出與當代觀眾共鳴的全新火花，這次《劉姥姥》針對兩代主演量身打磨，張瑄庭「辣旦」的爆發力，轉化為劉姥姥初入賈府時活力充沛的喜劇勁道，王海玲老師著重在刻劃歷經世態炎涼後的悲憫，前段大觀園的極喜，與賈府衰敗的極悲，節奏明快、底蘊深厚，保證讓老戲迷回味，新觀眾驚豔。
本檔《劉姥姥》兩日演出，由臺灣豫劇皇后王海玲與劇團資深演員張瑄庭分別擔綱，難得一見的雙卡司詮釋，兩位演員從唱腔、身段到人物心理層次，各有獨特的表演魅力。張瑄庭認為，在恩師多年的悉心薰陶下，此次首度接棒主演劉姥姥，是演藝生涯的挑戰及突破，將使出渾身解數，辣旦本色全開，演活姥姥為了活下去的拚勁與機智。
20年前，臺灣豫劇團首度將《劉姥姥》搬上舞臺，讓《紅樓夢》最有人情味、最幽默的角色走出文學經典，成為廣受觀眾喜愛的戲曲作品；2026年，這齣代表作經典再現，讓《劉姥姥》繼續以笑聲與溫暖打動觀眾。《劉姥姥》10月31日由張瑄庭主演，詮釋逗趣的野生活寶阿嬤，11月1日王海玲壓軸親演世情練達的劉姥姥。本劇更集結當家花旦蕭揚玲飾演王熙鳳、豫劇老旦連宏真飾演賈母，卡司陣容堅強；製作群匯聚戲曲及劇場界菁英，匠心獨具，包含：劇本原著衛中/李漢雲、劇本改編劉慧芬、原創導演呂柏伸、復排導演殷青群、作曲許寶勛、配器嵇為民、服裝設計林恒正等。
國立傳統藝術中心臺灣豫劇團2026年唱秋公演《劉姥姥》10月31日、11月1日兩場演出，於臺灣戲曲中心大表演廳熱力上演，邀請您走進劇場，見識傳奇姥姥的大智慧，感受雙代主演的閃亮風采。
