【記者 辛澎祥/採訪報導】

堅持藝術創作，將呈現生命的品味與價值，也能讓作品的豐富性推升質感。從生活周遭環境所延伸的繪畫素材，也在心力投注下展現深遂內涵，讓筆觸透過自然天成的基調躍然紙上，令人神往。知名畫家陳琪華最近舉行了個展，兼具質量的原創性與多彩風貌，格外受到重視。

一般而言，畫家們都慣用繪畫語言來表達他們的心聲，如海濤、水濤與心靈深處思鄉之情的心濤，在夜深人靜午夜夢迴時、 出現在腦海裡迴盪不已，這就是陳琪華這次個展作品所傳達的意念。在繪畫過程中，陳琪華也會呈現田梗上茂盛的空心菜，絲瓜旺盛的生命力，灌溉水圳的潺潺流水聲，浮現父母親勞動的身影等，每個時期所完成的油畫作品，都能看到她與周遭所產生的連動，能從這塊土地的點滴互動產生共鳴，使得她的創作能在投注於不同的領域中，找到藝術的核心與對生命的啟發，這是相當難得的藝術表現手法。

陳琪華出生在彰化花壇一個農村裡的三合院，院裡有一個很大的廣場是用來曬稻穀的，沒有使用時就變成了她的畫布，常常她會用蠟筆在地上畫畫塗鴉，累積了靈感與印象，進入師大美術系的養成教育，從此繪畫成了功課也是她的最愛。人生重要的幾個階段，繪畫也伴隨著陳琪華成長，成了她生活上的心靈寄託。作畫時常如入定狀態，不覺時間飛逝而渾然忘我，對繪畫的投入，自然且自若，快意豁達。

陳琪華的作品擁有女性懷柔的特質，透過台灣風景樸實的題材，抒發良善懷鄉的情懷，自我期許一如詩人般的詮釋女性溫柔感受力和直覺性，更多地關注自然。多年來的油畫創作，著墨于水墨式寫意與抒情內斂的寓意精神。形式上特別喜歡精簡、純粹、去雜質的創作樣式，格外引起畫壇關注。

陳琪華也認為，西方的繪畫流派不能全然詮釋她的畫作精神理念，反倒是她覺得創作總是帶著柔情與愛的心境來呈現，是體現東方女性特性與一種柔性述說的東方温柔的質地，緩緩的說出濃濃台灣味道，是台灣農家在地人情味，也是她對故鄉土地的一種關懷，用繪畫來創造美麗角落，為家鄉也為自己留下美麗身影。

陳琪華【聽濤之行】個展，自即日起至8日止，於台北市館前藝文走廊 （台北市館前路46號土地銀行）展出。