【記者 辛澎祥/採訪報導】
國立傳統藝術中心國光劇團與法國里昂新一代劇院TNG，共同製作的《公主與她的魔法扇》，即將登台亮相。以傳統戲曲功底融合法國全像影像劇場科技，再配上臺灣國樂團的電影及配樂，將能給予觀眾全新感受。演出定於8月1日至3日於臺灣戲曲中心大表演廳上演共6場。
法國導演尤瑞斯・馬修與裝置設計師尼古拉斯・布迪耶在2019看過國光演出後，就一直對傳統戲曲的舞台念念不忘，終於在疫情後，雙方正式開始交流跟合作。這齣戲的製作期程至少超過3年，從最開始的提案、構想、創發，到後續的主題呈現、想法磨合、視覺畫面等等，歷經各式各樣的挑戰，最終在眾人合力下，克服所有難關，展現了臺灣傳統戲曲功底與法國劇場技術的最佳融合。
為打造本劇的「魔法舞台」，法國方以「光影劇場」技術創造出虛實交錯的場域，並運用「佩珀幻象」原理，透過透明玻璃與精密光源設計，讓角色在虛實之間自由穿梭。使投影角色與現場表演能在同一時空中自然交錯，形成虛實共演的空間敘事。
本劇的音樂由臺灣知名作曲家王乙聿全新創作，他運用傳統戲曲聲腔為骨幹，融合西方樂理及傳統樂器的音場設計，創造出既有傳統底蘊又具現代感的聲音敘事。每段旋律與場唱演出同步律動，進一步形成「聽覺影像」，觀眾不僅「看到」角色的內心，也能「聽見」角色的靈魂震動。獨到的音樂設計，也將與法國科技團隊的視覺場域相輔相成，形成一場跨界藝術的完美協奏。
國光劇團表示，《公主與她的魔法扇》提煉古典文學小說《西遊記》及崑曲的《借扇》，一改傳統中以孫悟空為主角敘事的角度，而是由一個法國小女孩的視角出發，呼應鐵扇公主的心事，重新書寫女性角色的內心敘事，同時象徵「法國觀點」及「臺灣觀點」的相互交流，並藉由傳統戲曲的武功來表示自我意識的轉化歷程，展現在傳統戲曲表演程式中注入當代劇場語彙的可能性，並讓觀眾在經典中看見全新的詮釋角度。
本次演出考量到主題與演出形式，更多關照在青少年觀眾族群，安排了3天共6場的演出。篇幅精巧，雙卡司陣容華麗，期能吸引更多不同群體的觀眾。鐵扇公主由演出經驗豐富的梅派青衣劉珈后及青春亮眼的青年旦角演員謝樂擔綱，一個端莊穩重，一個活潑大方，兩人在角色詮釋上各有不同的獨到用心；美猴王則有王詠增、魏伯丞兩位功夫精湛的武丑擔任，加上演員陳冠丞、黃家成的靈活身手串接，完美呈現傳統戲曲的功底內涵。
藝術總監尤瑞斯・馬修表示，臺法合製過程遇到的困難，不只是語言的差異，更是文化上的隔閡。但我們克服並深入理解傳統戲曲文化，將帶給臺灣跟法國觀眾很不一樣的舞台。國光劇團團長張育華也認為，國光劇團三十週年了，但依然保持一份開創的精神，國際共製的當代新作《公主與她的魔法扇》便是跨界合作的最新成果，更是國光劇團走向國際舞台的重要里程碑。次在臺灣戲曲中心首演後，十月更將開赴法國里昂新一代劇場與巴黎孟芙劇院巡演，向國際社會打出『臺灣國光』的品牌名片。國光劇團邀請所有戲迷朋友走進劇場，共同見證這齣充滿創新活力的願景之作。
