臺灣傳統藝術及工藝與現代時尚的文化融合   臺北時裝週亮麗登場

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【記者 辛澎祥/採訪報導】

備受矚目的2023臺北時裝週即將登場,7日展前熱身時尚服裝秀,揭開本季以臺灣傳統表演藝術與傳統工藝跨界現代時尚的創新設計,開幕大秀將於3月22日首度移師臺南「南鯤鯓代天府」。緊接於松山文創園區登場的活動包括「永續時尚」主題秀、12場品牌秀,並有眾多新銳品牌加入本季行列,是難得一見的文化饗宴。

廣受喜愛的戲劇、作家暨YouTube高人氣女神「聊姐」曾之喬驚艷現身活動會場,共同預演頂尖臺灣服裝設計師的全新傑作,搶先引爆盛典話題。文化部部長史哲、策展人盧淑芬、國立工藝研究發展中心主任張仁吉、南鯤鯓代天府董事長陳浚鎰、臺北市文化局副局長陳譽馨等中央與地方首長,加上參展品牌設計師與參展時尚系所學校實踐大學、輔仁大學、嶺東科技大學、亞洲大學、崑山科技大學代表及公協會貴賓等,搶先掀開「2023臺北時裝週AW23」臺灣設計師品牌部分新作,共同鑑賞神秘而美妙且蘊含臺灣傳統文化與精湛技藝的全新創作。

▲文化部長史哲致詞時表達對臺北時裝週活動所強調的文創價值極為重視。(圖/文化部 提供)
▲文化部長史哲致詞時表達對臺北時裝週活動所強調的文創價值極為重視。(圖/文化部 提供)

文化部長史哲表示,時尚是文創產業最高質化、價值化的關鍵,更是國際化最重要的武器,而傳統廟宇則在臺灣社會中,持續扮演地方文化中心角色,透過敬天酬神,發展出畫像、壁飾等視覺藝術,以及布袋戲、歌仔戲、皮影戲等表演藝術,可說是臺灣美學之始。臺北時裝週AW23此次選擇與已有300多年歷史的臺灣王爺總廟南鯤鯓代天府合作,將新一代美學設計師力量,結合上一代的傳統工藝、廟宇美學,具體表現的不只是跨界,更實踐愈在地、愈時尚、愈臺灣的臺灣文化內涵。

▲名模的熱身走秀為即將登場的台北時裝週開啟亮麗的視野。(圖/文化部 提供)
▲名模的熱身走秀為即將登場的台北時裝週開啟亮麗的視野。(圖/文化部 提供)

文化部指出,延續臺北時裝週永續、機能、多元、跨界、人文的五大主張,繼2021年當代視覺藝術跨界、2022年原住民族人間國寶跨界後,臺北時裝週本季開幕主題大秀《敬藝:傳統表演藝術及傳統工藝跨界時尚》,以傳統藝術做為跨界主體,並將首度走出臺北,來到國定古蹟也是國家登錄無形文化資產的南鯤鯓代天府,以富有常民文化認同和歸屬感的寺廟山門為背景,結合傳統藝陣表演、表演藝術與時尚走秀,揭曉由7位設計師與7位傳統藝師攜手合作,共同創造出的70套服飾大作。

▲臺北時裝週時尚大使曾之喬的服裝,是結合莊武男的門神彩繪,呈現寺廟民俗符號及工藝性,帶來視覺驚豔與深具豐富的工藝美學元素。
▲臺北時裝週時尚大使曾之喬的服裝,是結合莊武男的門神彩繪,呈現寺廟民俗符號及工藝性,帶來視覺驚豔與深具豐富的工藝美學元素。

文化部表示,開幕秀期待透過民間藝術跨界時尚設計,以及轉繹、溝通思辨的共創過程,將傳統文化符號融入當代生活,從具有強烈識別的文化內容出發,以時尚觀點、當代設計、傳統工藝及其精神,形成新的生活主張,並以豐厚、深刻、多元的臺灣傳統民藝精神對接國際當代時尚舞台。工藝中心主任張仁吉指出,將傳統表演藝術、傳統工藝與服裝時尚元素做結合,不僅跨界跨域的風潮落實在文化體制中,更能展現當代工藝風的多元訴求與近用,為活動主體開創新思維,是實踐工藝生活美學的極致目標,工藝中心將扮演推動者與導引者的角色。

▲各單位主協辦方代表合影留念,左四為文化部次長李連權,右四為國立工藝中心主任張仁吉。(記者 辛澎祥/攝)
▲各單位主協辦方代表合影留念,左四為文化部次長李連權,右四為國立工藝中心主任張仁吉。(記者 辛澎祥/攝)

在松山文創園區登場的「永續時尚」主題秀,藉由國內機能紡織品優勢,詮釋時裝「永續機能時尚」的核心理念,媒合6組設計師與紡織廠,各合作開發12套服飾作品。當中大量使用臺灣紡織廠獨家面料,包含碳捕捉技術的Recycled CO素材、海洋廢棄物回收再製Recycled Ocean Waste聚酯布料、回收寶特瓶布料及工廠下腳料回收再製環保棉等,為全球永續議題提出臺灣時尚方案。

▲台北時裝週的主協辦方與學校單位代表合影,營造活動正面的特質與氣勢。(記者 辛澎祥/攝)
▲台北時裝週的主協辦方與學校單位代表合影,營造活動正面的特質與氣勢。(記者 辛澎祥/攝)

 

 

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