【記者 陳安婷/採訪報導】
新冠肺炎病毒在全球肆虐，為人類帶來生靈浩劫，臺灣也因疫情的蔓延，全民陷入焦慮、社會浮動不安。由《大媒體新聞網》所主辦的【藝振人心 影像傳情】活動，邀集多位知名專業攝影家，以及擁有精湛攝影技術的醫護人員一同參與，藉由他們的作品，除了向第一線防疫人員的無私奉獻致上敬意，也期望能為紛擾不安的民心給予正能量的依憑與呵護，也提醒我們，現正在打一場看不見敵人的仗，唯有大家團結方能成功抗疫。攝影名家們豐沛的情感、細膩的執悟、尊崇天地的精神，讓影像傳達的真情在現階段更加彰顯價值，長遠保留與延伸的巨大效益，令人動容。
一生投注攝影，對提攜後進不遺餘力的著名攝影家莊靈，以『花蓮七星潭海邊』作品，闡述面對太平洋的潔白浪花，溢滿大自然的遼闊、祥和與永不停息的生命力。莊靈老師指出，它們就像在新冠疫情籠罩下，頭戴白帽、口罩、面罩，身著白衣、白褲、手套和隔離衣的辛苦防疫醫護人員，正在為守護大眾的生命和健康，與病毒作長時間的不懈奮戰！他們對所有罹病者的醫療照護與心靈撫慰，不但溫暖了病患，也緩解了整個社會的緊張、恐懼和不安情緒；就像影像中的純白浪花一樣。因此謹以此景，向國內所有防疫醫護人員，表示最高的敬意與謝意。
身兼亞洲影藝聯盟副秘書長及台北攝影學會榮譽顧問的攝影家楊大本表示，雖疫情趨緩，但台灣仍陷入疫情爆發以來最嚴峻的時刻，然而臺灣的藝文界一向給予大眾正能量，他呼籲全民配合防疫，並以多元的視野，特別提供今年全國學生舞蹈比賽中由高雄市私立道明高中潘泓仁同學的一張『重生』照片，期待全球疫情早日落幕，搭配年輕學子的青春洋溢，希望這一一顆善良躍動的心，鼓舞大家為疫後重生作準備。
現任國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系專任教授、台灣攝影博物館學會理事長的張國治博士，擅長以日常物件置於暗房放大機台上進行實物投影，作品用以對現實事務的隱喻或現象的預言。他表示，『一直存在的角落』利用墨汁倒溢及手繪於塑膠透明片產生圖像，加上圖形乾涸後產生的細微龜裂外沿之效果，形成視覺偶發的有機現象及圖像效果，再從負相反轉成正相。此幅作品圖形並非指涉為“新冠病毒”（雖然不像卻有那麼一點意味），此作應有一種警世作用，提醒我們人類一直在跟某個存在而看不到的角落生存在一起，不該忽略的隱微世界，作為攝影亦需要深沉凝視，關注人類困境。
從事專業人像攝影多年、現專注手機創作及教學的攝影名師趙蘊嫻，以『黃百合的祝福』表達溫暖的心意。黃百合是她在家中拍攝，背景的藍色畫作是另一幅攝影作品，因為黃藍是對比色，結合起來顏色特別地鮮亮，象徵對未來充滿了希望。在這疫情還未緩和的當下，醫護人員是最辛苦也是壓力最大的，趙蘊嫻希望這件創作能撫慰其疲憊的身體與心靈，同時黃百合代表著感激與早日康復，也代表全民的心聲。
新光醫院復健科主治醫師、輔大醫學系兼任教授及台北點點攝影俱樂部會長的謝霖芬醫師，有感於近幾週來台灣因爆發Covid-19病毒的社區感染，防疫提升至第三級，大家多待在家中，足不出戶。因此，特別創作『坪林印象』，以坪林山區風景特色-日出、雲海、茶園，希望藉此媒合人們心靈與大自然的契合，且盼望藉由日出的景致，振奮人心，並提昇病友們戰勝病毒的勇氣與決心。
作品風格既詩且禪的攝影名家張宏聲老師，長期協助政府培訓台灣殘障選手參加國際展能競賽，對生命議題有深刻體會。他以敏銳的觀察力提供『生滅之間』讓人們省思並有所感悟：一切的因緣，起於執起相機之剎那；一切之心念，終止於快門結束的當下。生與滅，取決於天；身而為人，唯一能稍事決定的，是在生滅之間。每個人的一生，都是生老病死的重複，那麼生命一趟的意義何在？在於善惡之念、在於藉由軀體，使靈魂甦醒的過程。他強調同島一命不是口號，希望島上人民不談顏色、不分彼此，讓生命沒有遺憾，每個人都能為自己留下最美麗的篇章。
