【記者 辛澎祥/採訪報導】

油畫的多彩與顏料的堆砌，總是令人有深刻的直視美感與怦然心動，對油畫的創作所反應出的自然天成，令人神往與感動。知名油畫家蘇宗雄老師特別以【流】為個展主題，在永恆流動的時空中，看見生命風景不斷更迭變幻的景觀，令觀者讚嘆不已，也在這檔畫展呈現的油畫作品中，呈現畫者生命流動的掌握中所蘊含的深摯體悟，格外受到關注。

據了解，從2008年至今已有30次的個展與聯展經歷的蘇宗雄老師，這次的油畫個展，則延續了他這幾年海洋水流的主題創作，更加深入探索海洋流動的本質與精神象徵的意涵，也建立起人文與自然界互動的情愫，讓作品呈現寛廣恢宏的大器特質。而蘇宗雄老師描繪的海洋系列風景不是視覺所見的真實景觀樣貌，也不是攝影所呈現的海洋，而是從真實的水流中潛入到更深的哲學思考與精神意境，令人心靈悸動。

蘇宗雄老師藉由詩意與抽象的轉化，賦予造型更高的創造與獨特性，描繪中看似可辨識的水流礁石，剎那間昇華為純粹的抽象色彩的流動與光影，打破油彩顏料的物理特性，氣化成透明重疊的光波與氤氳的大氣。【流】除了是水流的流動外，亦象徵一種時空中的反覆循環，諸如四季、時光、生死、虛實、動靜、無有、有無等的哲學探討，蘇宗雄老師常藉由畫作去傳達宇宙中深奧幽微的形上課題。

蘇宗雄老師表示，他喜愛描繪水流、大氣，那種隨時幻變，無法安定下來的特質，對應於實際形體，是一種虛空、抽象與夢幻的精神境界。蘇宗雄老師指出，大自然瞬間即逝的形象，已深深烙印在他腦海的畫面，他嚐試以畫筆、顏料、畫布，將那種感動描繪下來，保存其精神並彰顯其象徵意涵，令人激賞與感佩。

蘇宗雄老師長年從事教職工作，並先後在大學美術系擔任視覺設計等專業課程，早期是國內頂尖的設計先驅，從事甚多大型的文化宣傳設計規劃，於2015年從教職退休後，積極轉入全面的藝術創作，掙脫視覺設計的束縛，進而追求更純粹的藝術自由與精神解放，格外受到重視。

歷經30檔的個展與聯展，蘇宗雄老師的油畫創作，展現不同以往的全新面貌與真摯視野，格外打動人心。【流】蘇宗雄油畫個展自即日起至3月26日止，假第一銀行總行大樓舉行，歡迎各界人士前往觀賞。