【記者 辛澎祥/採訪報導】
國立國父紀念館舉辦的「在野．行者—廖武治美術展」，10日舉行開幕式。本次展出作品約70件，是藝術家廖武治在美術創作堅持一甲子時間所留下的成績。文化部長李永得、文化部政務次長蕭宗煌、國立臺灣美術館館長廖仁義、國立國父紀念館館長王蘭生、藝評人李欽賢、藝術家廖武治及多位藝文界人士出席開幕式，行政院長蘇貞昌也與會親向廖武治道賀，場面熱烈。
廖武治成長於臺北大稻埕，日治時期的大稻埕是騷人墨客、文人雅士薈萃之地，前輩藝術家張萬傳、楊三郎、洪瑞麟等人皆居住於此。在獨特的文藝氣息薰陶下成長，逐漸展露對繪畫藝術的興趣，跟隨畫壇前輩張萬傳老師習畫多年，培養出亦師、亦父、亦友的知心情誼，同時傳承了張萬傳傲骨不屈的風格，以及剛毅正直、不喜逢迎的性格。在創作方面，油彩繪畫題材大致分為靜物、人物及風景畫3類；畫風有塞尚、莫內等印象派風格，併融東方逸秀氣韻於其中。
文化部長李永得表示，廖武治董事長同時具有宗教領袖、國定古蹟保存者、藝術家等三個身分，三個身分都非常成功，而且具有卓越貢獻。在宗教上，廖武治董事長不僅服務於臺灣的道教，更創下臺灣民間宗教團體赴教廷晉見教宗的首例；而在國定古蹟保安宮的保存上，除了自行出資進行大規模的古蹟修復工作，每年亦辦理保生文化祭，完整保存、傳承保安宮珍貴的有形、無形文化資產。至於今日所看到的則是身為藝術家的廖武治，他雖然以業餘身分作畫，但仍展現具特色的新印象派畫風，為臺灣的山水、風貌、建築留下最佳的紀錄。
藝評人李欽賢表示，廖武治董事長將民俗氛圍帶進他的創作，在西方油畫中加入民俗宗教的親近感，特別在古建築部分，一反他的老師張萬傳快速、奔放、一次性塗抹的畫風，並以沉穩色彩、筆法重疊的方式，堆積出風土感情的厚度，走出他特有的風格。廖武治致詞時表示，他跟隨畫壇前輩張萬傳老師習畫多年，曾經加入楊三郎所創辦的「中華民國油畫學會」，隨後離開協會，與張萬傳老師一樣，成為「在野」藝術家自由創作，然而廖武治強調藝術創作是自我感受的實踐，參與藝術團體與否，不影響他對藝術的熱愛。「在野•行者-廖武治美術展」自即日起假國父紀念館逸仙藝廊展出至25日止。
