【記者 辛澎祥/採訪報導】
在兩岸畫壇佔有一席之地的渡海畫家胡克敏，書畫風範影響了當今水墨及工筆創研風潮，儼然是成為近年來重要的創作型藝術家，在李中華女士多年來的典藏、維護與常態展出的情況下，讓更多的兩岸民眾、畫友與後學者，得以透過胡克敏紀念館的陳列與展示，開啟了作品與外界對話的雅趣。農曆年節換檔展出牡丹與敦煌畫作，更具可觀性。擔任胡克敏紀念館館長的李中華，肩負起胡克敏畫作紀錄保存與推廣傳承的重任，在對岸文史機構的招手下，現存的近200幅胡克敏畫作是否轉往大陸展出或重要館所的典藏，農曆春節之後將有清楚的發展與定案。
據了解，胡克敏紀念館內藏有《百花圖集》上下兩冊，內容無他，即如書名所示，胡克敏教授以水墨寫生了台灣常見的一百種花卉，這麽一位渡海來台的書畫家，透過居住、觀察與繪畫，將台灣本土花卉另賦新樣與姿態，這是水墨花卉的「在地化」。李中華館長表示，單以純色展現花卉之美，考驗的是畫者的筆墨功夫，如何僅用黑白二色表現花的設色，可說是墨韻的變化與筆趣，獨到的觀察輔以細緻的筆墨，一朵朵花卉特徵便呈於觀者眼前。
另外，敦煌系列則是胡克敏紀念館重要的畫作典藏，許多參觀者驚訝花鳥畫大師胡克敏教授竟然有畫過敦煌壁畫，事實上胡克敏於1956年3月應國立歷史博物館之邀，直接於敦煌壁畫展覽室的牆壁上摹繪敦煌壁畫，從北朝、隋、唐至宋、西夏、元代，每朝選臨五、六幅，依在敦煌石窟之方位安排於展室，歷時425 天完成 101 幅壁畫。
其實胡克敏本人並未去過敦煌石窟，全憑中研院去敦煌做過研究的勞幹、石璋如、蘇瑩輝、羅奇峰等人，攜帶來台的黑白照片做參考。胡克敏依照片中的色差層次、自加揣度壁畫色彩可能的色相、明暗與層，進而重建壁畫之本來面目。秉持上海美專打下的深厚基礎，舉凡素描、造型、色彩、構圖，以及與家鄉江蘇武進大儒錢名山鍛鍊的書法功力，加以揣摩整合，連時光斑駁、沙漠乾燥、礦物顏料氧化等因素均考慮進去，以「畫舊如舊」的先進理念貫徹其中。完成後相關人士莫不驚嘆，難以置信，沒去過敦煌石窟的胡克敏竟然畫得與真實的敦煌壁畫極為相似，堪稱經典。在李中華館長的細心典藏與維護下，這次共展出敦煌畫作16幅，可謂彌足珍貴。
在兩岸畫壇佔有一席之地的渡海畫家胡克敏，書畫風範影響了當今水墨及工筆創研風潮，儼然是成為近年來重要的創作型藝術家，在李中華女士多年來的典藏、維護與常態展出的情況下，讓更多的兩岸民眾、畫友與後學者，得以透過胡克敏紀念館的陳列與展示，開啟了作品與外界對話的雅趣。擔任胡克敏紀念館館長的李中華，肩負起胡克敏畫作紀錄保存與推廣傳承的重任，在對岸文史機構的招手下，現存的近200張胡克敏畫作是否轉往大陸展出或重要館所的典藏，農曆春節之後將有清楚的發展與定案。
受上海市台辦及江蘇省台辦之邀，李中華館長將於2月10日啟程前往上海，在台辦的行程安排下，將前往上海、蘇州、昆山、常州、無錫與南京等地博物館暨美術館參訪，並透過交流與討論，讓胡克敏的珍品畫作能有一個中央級展館與常態性巡迴展的優質合作條件，李中華館長除了承諾胡克敏老師要將其作品送回江蘇武進老家之外，也將在傳承與推廣交流的前提下，為胡克敏作品找到一個安身立命讓人紀念的去處，而珍藏與維護作品多年的李中華，期待此行能有如願的落實，也在胡克敏紀念館現有基礎上，力求更加精進，為兩岸書畫文化交流展現堅定的決心，也堪稱為對胡克敏老師的作品典藏找出最確切發揚與傳頌的道路，也是李中華為胡克敏紀念館的重要與艱鉅的承擔。
換展展出的胡克敏牡丹與敦煌系列作品，是胡克敏的精彩特色之作，在交融中西技術的同時，更重視對自然物象寫生的美感，色彩運用與視覺筆觸的均衡表現，在傳統與創新中求得超越技法，樹立了他在講究理論基礎上的突破，更加彰顯出筆情墨趣的個人繪畫風格，在這次牡丹與敦煌系列兩大主軸作品中，令觀者眼前為之一亮，從指畫、水墨、彩韻到繪本，都能看到胡克敏老師的創作延伸性，為每一筆的邁出與收尾，墨色與彩系的運用更顯自然天成的境界，也是這次主題展的最為可觀之處。
胡克敏在1949年渡海來台後，繪畫以花鳥蟲魚聞名於世，他所作「百花圖集」、「蔬菜圖卷」等精緻小品，以及「壽宇春融」「歲朝集瑞」等巨幅大畫，皆能形神兼備，工放自如，多幅作品在這新春年節之際，更顯華麗圓滿，殊謂難得。其中胡克敏在1980年代所摹繪的敦煌畫作，則盡顯他深厚的素描根基，含飛天、供養人、狩獵圖等各類精典敦煌壁畫，在造形、色彩、線條與肌理等，無不逼真傳神，也是這次主題紀念展中的重要且聚焦的系列作品，格外受到期待。此項特展自即日起假胡克敏紀念館展至2月21日，歡迎民眾能在年節期間前往觀賞，深刻感受作品所呈現的喜氣與深邃之美。
