黑白影像的魅力

【特約撰述 / 趙蘊嫻】

我們生活在彩色世界,黑白影像是不存在真實世界的,但我們看黑白照片時一點都不會感覺怪,甚至非常喜歡這種單一色調的感覺。回想底片時代有黑白也有彩色,相機裝了什麼樣的底片要拍完才能換其他種類的底片。所以當時喜歡攝影的人就要準備2台相機:一個裝彩色、一個裝黑白。若是專業用的120相機可以變換不同的片匣,片匣越多就可以裝各種不同的底片拍攝。後來有了數位相機,要彩色要黑白,都可以透過後製做選擇。那什麼樣的題材適合用黑白來呈現呢?我們透過實例來分析看看。

▲上面的雲很澎湃,若下面的座位空蕩蕩的,會感覺有些寂寥,這兩人穩住了構圖,他們的姿勢與服裝也增加了可看性。(圖/趙蘊嫻攝)

第1張是在捷運南港展覽館站的大廳。筆者常在這轉車,要下手扶梯時看到這個景。首先看到這一片雲,非常的吸睛,大廳的座位分別坐了2個人。我折返了2次拍到此景。轉成黑白是因為這個景本身顏色就不多,也不好看,轉為黑白讓它單純化,更能凸顯光影的層次。

▲在華陰街的巷弄,老杯杯適時地出現在畫面中,為這影像增添了故事性。(圖/趙蘊嫻攝)

第2張在華陰街路附近的巷弄拍到的。看到很多的信箱擠在一塊,滿有老社區的fu,拍了幾張,但還沒拍到要的感覺,這時聽見樓梯的腳步聲,原來是一位老杯杯要走出去,他應該是這裡的住戶。講一個攝影的概念:這個構圖右邊有一個空間,就是要有人在其中,才不會有落空感。之前拍的都是經過的人,雖然填補了空缺,但故事性不夠,而老杯杯是從裡面走去,呈現的是剪影,這才有故事性。黑白有時會有濃濃的懷舊感,這張就是。

▲號誌燈的影子非常有型,其他的元素也恰如其分地配合演出。(圖/趙蘊嫻攝)

第3張在捷運忠孝新生站附近。當時陽光非常強,意思是亮與暗的對比也會很明顯。看到了號誌燈的影子非常有型,此時有一些車子在右轉,捕捉到那當下。沒有讓人分心的色彩,使觀者專注在影像本身,這是轉成黑白的理由。

▲這張是原稿,可以比較一下,前方的紅色線條是否會干擾主題呢?改為黑白是否就沒這問題了?(圖/趙蘊嫻攝)

其實現在手機不論是拍攝及後製功能非常齊備,也很容易操作,欠缺的是我們如何看到、觀察到值得拍的景物。至於黑白或彩色,拍完後試著後製看看,你會找到最適合這張的表現方式。

(作者為趙的攝影工作室負責人)

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