【記者 辛澎祥/採訪報導】
2025 ART FORMOSA 福爾摩沙國際藝術博覽會,24日在台北圓山花博爭艷館盛大展出,匯聚亞洲近56家畫廊78個展位,邀請來自日本、馬來西亞、緬甸、箱港、韓、泰、台灣,呈現300位藝術家優秀作品,開幕式上多位藝術界領導人齊聚一堂,共同見證臺灣連結國際藝術市場所呈現的創作風潮,也藉由藝術融入商業的氛圍中而開啟藝術主流市場的風潮,也讓這次的國際藝術博覽會格外受到檢驗與體悟,帶給觀者不同以往的生活美學與視覺感受。

ART FORMOSA福爾摩沙國際藝術博覽會總監張學孔致詞中表示,這次重回圓山花博館舉辦2025 ART FORMOSA國際藝術博覽會,覺得深具意義,特別的是展品聚焦於以「三維空間」為策展主軸,不僅對藝術界的發展帶來創新面貌,更可說是本次藝術博覽會的一大亮點,大家可以從不同的藝術媒材與類型中來凝聚一個已經成形的國際藝術風潮,藉由三維空間的展現,使創作者與觀者之間形成友善與有趣的對話,也是這次國際展覽活動的一大特色。

國立故宮博物院院長蕭宗煌,特別說明他與張學空是早年在法國工作時期的老同事,相識相知至今近32年,對張學孔能在返國之後投身藝術領域且展現市場佳績格外佩服他的實力與才氣。蕭宗煌說,藝術市場的發展要有很多的條件與時機,藝術的發展也許透過國際化的合作、交流與互動所營造氛圍,吸引更多人投入開創商機,今年的國際藝術博覽會所展現多樣化面貌,對藝術發展脈絡與藝術經紀活動的推動都將形成助益。

中華民國畫廊協會理事長陳菁螢,本身也是畫廊負責人,她指出當年張學孔總監擔任畫廊協會理事長時,特別邀請她進入協會,讓她學習特別多,如今她也擔任了畫廊協會理事長的職務,再看到張學孔總監這麽多年來策畫主辦ART FORMOSA國際藝術博覽會這個活動,在不同的場館所展出的展品都各具特色,並能連結國際藝術市場的發展風潮,這是格外讓人敬佩的,這次藝博會的豐富展品與面貌,尤其強調的三維空間立體雕塑作品的特性與內涵,帶給大家不同的視覺感受,確實帶領觀者能在展場有深刻體驗,真可說是一次難得一見的國際性展覽。

參展藝術家劉柏村則代表參展者說明這次參展的心境,他認為自己所展出的立體雕塑作品是契合這次國際藝術博覽會的主題,他相信籌畫主辦經驗豐富的張學孔總監,能再次重回圓山花博爭艷館這麽完整的展場做出國際交流展,是對藝術家的一種正面的尊重與禮遇,各個國內外參展畫廊與藝術家也能展現各自的特色與優勢,完美與完整呈現了展品的特質與品味,在質量兼俱的情況下,讓這次的展覽活動更有看頭。

主辦單位特別在今天中午開始就進行貴賓預覽活動,緊接著開幕式後的各展區藝術家所進行展品導覽,在輕鬆流暢的議程安排中,讓所有與會的貴賓、藏家與民眾,都能在寬敞舒適的展場空間環境中進行聆賞與交流,也在不同展出型態的空間建構和煦對話,可說是樹立了一次質美閒逸且合宜的國際性藝術展覽活動的典範。各展出畫廊與機構,也製作了詳實的展出資訊,並進行藝術交流與市場機制的合作,讓這次的展覽活動兼顧了創新設計與商業效能,除了體驗,也有故事般的驚喜,讓出席活動的藝術愛好者感受特別不一樣。

主辦單位這次邀集來自台灣、日本、馬來西亞、緬甸、香港、韓國、泰國及法國等地,共計56家畫廊、78個展位,展出超過300位藝術家的優秀創作。展品橫跨繪畫、雕塑、裝置、新媒體等多元形式,呈現亞洲藝術市場的豐沛能量與當代表現。在延續歷屆對媒體藝術的深度關注中,2025 ART FORMOSA首度推出「三維展區」,包括雕塑裝置、新媒體突破以往以平面為主的藝術博覽會。其中,由國立台北藝術大學召集人王福瑞教授,與國立台南藝術大學動畫藝術與影像美學研究所副教授羅禾淋共同策展,匯聚新媒體藝術的實驗能量與文化對話。24日開幕發佈會上,現場亦呈現國立台北藝術大學新媒體藝術系參展藝術家林晏竹作品《Eternal Circuit: : Azure Paradise 永恆迴路:藍色天堂》,及今年將隨團隊作品參加林茲電子藝術節(Ars Electronica Festival)展出的藝術家陳寬睿《星夜》、《從葉隙滴落》、《落哀》及《離潺》,作品聚焦於媒材實驗與觀者互動之間的動態關係,展現新媒體藝術的創新魅力。亦匯聚多位藝術新星,共同打造一場融合新媒體技術與創作思維的跨域對話。

雕塑展區方面,集結優秀中青年雕塑家參與「雕塑大陣」計畫,由台藝大前雕塑系主任劉柏村、北藝大退休教授黎志文,以及台北藝術大學美術學系石雕兼任講師董明龍透過多元材質與形式語彙,勾勒出台灣當代雕塑的豐富景觀。亦有尚畫廊、丁丁藝術空間、盼望空間、晴山藝術中心、99°藝術中心等藝廊共同呈現,為展覽注入強烈的視覺能量與創作生命力。

今日發佈會現場亦呈獻Sun Art Gallery 鎌倉.台北《瘋狂的南瓜~弦輪宇宙》;尊彩藝術中心呈現CandyBird《2019 洛杉磯-2》書本式裝置作品,融合旅行紀錄與拾物創作;藝境畫廊張弱以《動物家》系列描繪童話般場景,營造動物與人之間的情感流動;說說畫《時光流逝…》As time goes by….、《白羽餘歌》以及《愛之夢》;丁丁藝術空間《刺青的心》以及《困在過去》;墨兒藝術中心《水母漂漂》、《外星人》以及《炸裂的鼻血》傳遞夢幻與自由。另有來自馬來西亞的Core Design Gallery,PoOi以圓形雕塑探討身份、記憶與情感循環。

另外,日本銀座 Gallery G2的真海宏之以色彩人像表達內心情感,展現抽象與情緒的交融;GALLERY KITAI展出栗原針山書法,以簡潔筆墨書寫自我對話的勇氣時刻;來自緬甸的Summit Arts Collection展出Aye Ye Cin具童年記憶的繪畫創作,展現純粹與細膩的藝術語感。泰國 Mango Art Festival則網羅多元當代創作,展現東南亞藝術活力;來自韓國的bb_4rt_official,藝術家金珠蘭以熊貓剪紙與童年回憶交織成溫柔插畫;Wolha Art Gallery藝術家朴秉勳則融合東方哲學與法國當代語彙,打造跨文化的藝術語境。最後,bankartfair展出鄭璥鏸多件系列作品,從「I Do Me」到「Inner Peace, svp」。從在地觀點到國際視野,構築出一場人文與創意並進的藝術盛典。

26日下午2時,主辦單位則主辦一場國際論壇活動,由國立中山大學藝術管理與創業研究所主辦,以「後疫情時代藝術品市場變動趨勢:華人與東亞社會」為題,邀請三位重磅學者共同探討華人與東亞藝術市場的發展路徑與收藏趨勢,包括澳門城市大學文化產業博士課程教授胡懿勳、中山大學藝術市場研究中心主任張正霖、藝術管理所助理教授陳宏星,以專業視角提供第一線觀察與啟發。將為國內藝術家、業者及藏家提供最佳的市場資訊,講者陣容堅強,備受藝術業界期待。2025 ART FORMOSA 國際藝術博覽會,自即日起假台北圓山花博爭艷館展出至7月27日止,歡迎藝文界人士及社會大眾前往觀賞。