【記者 辛澎祥/採訪報導】
2026 Dance Now Asia（DNA）舞蹈藝術節自即日起至10月4日於臺北市中山堂盛大展開。1日開幕發佈會邀請文化部藝術發展司司長周雅菁、臺北市文化局局長蔡詩萍、衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬、臺北市中山堂管理所主任江孟芳，以及 DNA 總策演人何曉玫等貴賓見證2026 Dance Now Asia 拓展國際版圖、深化跨國串聯的關鍵篇章，場面熱烈。
主辦單位表示，今年不僅首度攜手衛武營國家藝術文化中心，將藝術節從臺北延伸至高雄，更邁向亞洲跨國聯盟願景，啟動首屆藝術節聯合製作，接續串聯韓國釜山 DNA（10 月 16 日至 18 日）與日本東京 DNA（10 月 20 日至 25 日）。從臺北、高雄到釜山、東京，實現作品、人才與合作夥伴的深度的跨城流動，讓亞洲原創當代舞蹈發聲全球、聚焦歐亞策展視野。
1日彩排會現場，特別由來自印尼、臺灣與泰國的三組亞洲頂尖藝術團隊帶來演出精選片段： 印尼藝術家 Otniel Tasman 於 2025 年 Showcase 表現亮眼，今年獲邀進階至 Asia Focus 焦點單元。作品取材自 16 世紀爪哇「Lengger」豐收與生育祭儀，由男性反串裝扮，融合陽剛與陰柔的靈性力量，探索性別與地方文化。正式演出將以「番茄」作為關鍵文化物件與隱喻，挑戰二元對立的性別建構。
其次，臺灣的邱瑋耀《擺步舞》，呈現布農族藝術家邱瑋耀從「返鄉」出發，剖析原住民身分在主流符號化再現與真實身體知識間的斷層。作品拒絕複製既有文化意象，透過對「家」與身分的重新思考，使身體成為能自主發聲且持續變動的交錯場域。而泰國編舞家 Jitti Chompee 擅長以卓越視覺美感傳遞哲學社會訊息，本作為泰國東北部（Isaan地區）傳統樂舞「Morlam」注入當代視角—從最初療癒與儀式的聲響，演變為橫跨國際舞台的「Morlam Luk Thung」，賦予傳統藝術當代新生命。
編舞家也是策展人的何曉梅老師表示，亞洲7城10組團隊「Asia Focus 亞洲焦點匯演」：古老記憶的生命共振，將從1日起至3日，來自亞洲 7 城、10 組團隊將呈獻 4 場「亞洲焦點匯演」。韓國辛恩珠《Gut-Bara》將薩滿祭儀（Gut）的即興能量編織進當代語彙；馬來西亞 Fauzi Amirudin 作品《Tenggara》從傳統武術 Silat 出發，探索本能與記憶的流動；DNA 總策演人何曉玫的經典《極相林》，則以肉身奇觀築起莊嚴的生命祭儀，深剖當代人的生存焦慮與靈性歸宿。
本單元匯聚韓國 Gut 薩滿、印尼 Lengger 豐收祭、泰國 Morlam 聲響、馬來西亞 Silat 武術、臺灣道教與布農族文化，以及香港「年度藝術家」梅卓燕的生命祭儀。創作者攜手此刻的生命經驗與歷史相遇，將深植於土地的古老記憶轉化為當代生命共振，讓那些跨越百年的記憶，在今天長出新的模樣。這不只是一場舞蹈的匯聚，更是一次以身體為信仰、向世界大膽發聲的集體亞洲文化溯源。
10月4日登場的「獨立展演 Independent Showcase」觸及戰爭、性別、信仰、母職等當代命題。16 位經過激烈甄選脫穎而出的 Showcase 藝術家，以真實生命經驗回應時代：臺灣藝術家徐立恩從旅居以色列躲空襲警報的經驗出發，凝視戰爭與生存議題；跨足馬戲與行為藝術的臺灣新銳喻敏婷，於《運動中的舞步》中對話擊樂經典《Rebonds B》，打破高雅與大眾文化邊界，拋出對當代生活節奏的深刻提問。
Independent Showcase結束後 16 位藝術家將南下高雄衛武營參與10月5日至8日四天的「尋找亞洲身體工作坊」，展開分享共學、身體實踐與跨文化共創旅程，讓藝術節裡的一次相遇，不只停留在一場演出，而有機會成為下一段創作與跨國合作的起點，醞釀未來大型跨國製作。
