【記者 辛澎祥/採訪報導】
勤練空手道，嫻熟書藝創作，兩者在形式與結構上有互通之處，對鄭茂林來說，將兩個都需以技藝支撐、以智慧推演，以堅持及專注為舖陳的修身養性技法做巧妙融合，藉書法創作個展呈現「書道與空手交涉」的精髓，讓20多幅的書藝作品在展場呈現不同的質感與視覺力道，29日展覽開幕式上，一襲空手道服穿上身，在巨大連屏主視覺的投射下，鄭茂林顯得意氣風發，在現場貴賓、書友及師長同學的加油聲中，這場別開生面的開幕活動格外溫馨和諧且充滿歡樂氣氛，為書藝交流的深廣度充滿高度期待。
29日開幕式上，貴賓雲集，道友書友湧入展場，顯得文化氣息異常濃郁，鄭茂林穿上空手道服上場，致詞時表達對籌備策畫此展的心境，也現場揮毫書寫代表個人心跡的作品，具體表達在當下所蘊涵的生命靈動真情，藉以對完成這項展覽與清楚告白這數十年來的空手道習武與書藝傳承的使命，對照自我的體悟藉由展出作品的回應對話，從導覽中的深摯期許，也呈現出澎湖子弟個性修為上的的真誠與自在，也讓這次的主題個展更顯意義非凡。
「書道與空手交涉—鄭茂林書法創作展」於板橋江子翠橋藝術空間登場，此展不僅是鄭茂林在「華梵大學藝術與文創學系碩士在職專班」的畢業展，更像是一場集結武道半世紀歷練與書法近年深耕的生命回顧。武者入書，書中含武；筆墨的節奏暗藏拳路的呼吸，武道的心法於紙上重新顯形。
鄭茂林特別說明了展覽主題名稱「書道與空手交涉」中的「交涉」意涵，指的不只是兩種技藝的交流，而是兩種文化傳統、兩套身體學與精神系統之間的對話與測試。書法與空手道皆以身體為載體，皆重視「氣」、「節奏」、「中心」、「虛實」，但呈現方式卻截然不同：前者以墨痕為跡，後者以身法為證。
在鄭茂林的創作中，書法不再只是文人藝術，而成為一種「身體智慧的延伸」。筆觸的快慢、頓挫、爆發、挫折，都可視為拳路在紙上的再現；而武道在其筆下，也不再只是一套固定套路，而有了書寫的流動性與氣韻。這是一場身體記憶的轉譯工程，也是文化語彙的跨界交涉。
一進展場，就能看見巨幅十四連屏的主題作品如壁障般展開。序文、結語及「四回合對話」構成書武交涉的框架。這不是一般書法的章法，而更接近一篇「身體論述」的視覺化呈現。這樣的作品會特別引人注意，也格外帶來一窺究竟的雅趣，更讓人發現展出作品中的奧妙與寓存的生命價值。鄭茂林表示，這次展出的作品所彰顯的文化意義，應有：書道的留白對應武者攻防中的間合、筆墨輕重對映手刀開合與拳腕轉折、虛實的運筆呼應空手道中「見形不見意、見意不見形」的心法、而落筆前的凝神，即是武者出手前的「息」等意涵與深意，藉由藝術的穿透與連貫，讓展覽所溢散的真情，在紙上順勢而為。
在展覽所呈現的作品，不僅書寫文字，更書寫兩種技藝共享的精神性。如作品「拔塞」，一股剛勁的力量如何在筆墨中爆裂，令人期待。篆書作品「拔塞」是本展最具爆發力的書寫。鄭茂林導覽說明，此作借「拔」之義，以自由筆致書寫，整體筆勢外張、筆路穿插，如同拳勁破體，勢如裂石。觀者常以「天兵下凡、攻城略地」形容，正因墨線之奔突正與空手道「拔塞 Kata」的勁道互相呼應。筆墨服膺於身體，身體既是武者，也是書寫者。此作即是鄭茂林將多年武道記憶「轉碼」為筆墨語彙的代表。
鄭茂林認為，「平安型」系列作品是在波動中尋找重心之書寫，「平安型」也是空手道初學者的基本型。他將「平安二段」等型之身體動勢融入書法書寫，作品呈現「在波動裡尋找穩定」的精神。筆墨的起伏如同型的步伐變換，線條的重心如同腰胯的落定，墨色的濃淡如同氣息的聚散。透過書法，武術中的「勁」變得可視；透過武術，書法中的「氣」得以具體化。
鄭茂林的書法不是傳統意義的書寫，而是一場身體哲學的實驗。他的筆墨裡有拳、有呼吸、有步伐，也有武者長年淬鍊的心念。在書法場域中，他將武道的剛勁轉化為氣韻；在武道場域中，他以書法的柔靜調節身體。他將生命的兩種路徑整合為一套新的書寫意識。在當代書法中，此展無疑提供了一條值得關注的「跨身體、跨文化、跨技藝」的創作方法論。「書道與空手交涉-鄭茂林書法創作展」，自即日起假新北市板橋區文化路二段242號6樓江子翠橋藝術空間展出至12月10日止，歡迎道友、書友及民眾前往觀賞。
