【記者 陳安婷/採訪報導】
由國立傳統藝術中心主辦的首屆「2026兒童戲曲藝術節」，將於6月27日至8月16日在臺灣戲曲中心登場，27日舉行宣告記者會。首屆以「穿越小戲台」為主題，9部風格各異的作品，結合偶戲、歌仔戲、即興劇與馬戲演出等形式，猶如百花齊放，也看見兒童戲曲旺盛的生命力。
傳藝中心主任陳悅宜表示，傳藝自三年前推動兒童戲曲向下紮根，從產業鏈上中下游逐步著手：上游創作端推展「兒童布袋戲劇本創作推廣計畫」、中游營運層面「兒童戲曲劇團扶植計畫」、下游觀眾端「傳藝Go Young校園巡演」及「兒童歌仔戲—親子劇場匯演」，今天的「兒童戲曲藝術節」，讓五位一體政策匯聚到位。
她認為，透過對兒童戲曲產業鏈上中下游的健全規劃，帶動傳統戲曲生態蓬勃。今年的兒童戲曲藝術節從戲曲的身段、文本共創、後場音樂開始發展，讓親子觀眾全面性接觸瞭解戲曲，逐步培養親近及喜愛傳統戲曲的興趣，長大後投入與分享，讓戲曲的種子在生活中發芽。
本次策展人吳岳霖指出，早年民眾認識傳統戲曲的方式，大多透過電視與廟口野台戲，但內容未必適合兒童觀賞。因此首屆兒童戲曲藝術節的策畫，不止是年齡分級，更重要的是重新尋找與孩子溝通的方法與入口，創作反映這個世代兒童與親子關心在乎的議題。同時，兒童戲曲藝術節不只給孩子看，要讓大人陪伴小孩一起走進劇場，共同體驗感受創造出屬於自己的兒童戲曲，成為大小朋友共享的戲曲遊樂園。
首屆兒童戲曲藝術節將從故事、身段、後場音樂與互動體驗出發，讓每部作品成為通往戲曲遊樂園的入口，邀請觀眾在遊戲與觀看之間穿梭其中，重新發現戲曲與生活相遇的方式。
此外，邀請不同領域的團隊加入，由入選臺灣品牌團隊的臺北木偶劇團，將榮獲第34屆傳藝金曲獎最佳導演及主演的《水鬼請戲》重新打造，升級推出科技版《水鬼請戲．臨水之界》，以嘉義鹿堀溝「水鬼抓交替」傳說為靈感，帶領觀眾穿梭陰陽交界，感受亡者與生者間未竟的情感與思念。
創造焦點《小丑八怪－蘭後呢？》結合戲曲身段、雜耍與高空特技，以「非刻板英雄」重新詮釋花木蘭傳奇。臺北海鷗劇場《吟遊詩人忘了說故事》以歌仔戲「做活戲」概念為靈感，融合即興劇演出，用睡前說故事的方式，邀請現場觀眾共同參與創作過程。浩明創意工作室《今天的營業時間即將結束》則以「博物館驚魂夜」的概念，讓歌仔戲前後場角色在深夜裡再次復活、重返舞台。
本次藝術節特別結合「兒童布袋戲劇本創作推廣計畫」，推出多部融合趣味與教育意義，且能引起兒童共鳴的作品。包括由首屆特優作品改版進化的《小虎的實習歷險記》劇場版，編劇鄭玉姍攜手真雲林閣掌中劇團，以可愛神獸「小虎爺」為核心，展開一段精彩的成長冒險。第二屆入選作品：特優劇本《巨人阿里》由編劇張庭瑜與五洲勝義閣掌中劇團合作，翻轉阿美族「阿里嘎蓋」（Alikakay）傳說，探討親子溝通與反霸凌主題；優選作品《阮是天頂上光的星》由編劇李俊寬聯手昇平五洲園，以「雙舞台共演」特殊手法，呈現自閉症兒童學習布袋戲的故事；同為優選作品，編劇黃子建與雷音劇坊的《龜山夫人氣甲衝煙矣！》，將龜山島傳說與地方風土民情擬人化成充滿童趣的故事，布袋戲與歌仔戲「人偶同台共演」是一大舞台看點。四部布袋戲作品以不同手法挑戰傳統布袋戲極限，帶來全新的兒童戲曲劇場體驗。
此次藝術節也邀請首屆「兒童戲曲劇團扶植計畫」入選團隊走戲人，推出創團首部作品《龍女流浪記》的優化升級2.0版，以歌仔戲唱腔與身段，重新詮釋小龍女青春期的離家故事，探討青少年成長過程中的孤單，以及親子之間對理解與陪伴的需求。
「2026兒童戲曲藝術節」節目資訊見國立傳統藝術中心官網，購票洽OPENTIX售票系統。
