【記者 辛澎祥/採訪報導】
知名的水墨畫家袁之靜，即日起於國立彰化生活美學館推出《天地有大美》水墨創作展，展出63件首次公開亮相的作品，創作涵蓋山水、月亮、帆船、抽象及花鳥等5大系列，呈現藝術家多年來對天地萬物與生命美學的深刻體悟，這將是袁之靜老師在多次的個展之後，將東西畫風做巧妙融合的藝術呈現，作品不僅展現袁之靜老師所追求的天地之美意境，更將心靈之美融入其中，期盼透過畫作與觀者產生共鳴，格外受到期待。
「天地有大美－2026袁之靜水墨創作展」29日舉辦開幕式，總統府前資政廖了以、國立臺灣藝術大學前美術學院院長羅振賢、國立臺灣藝術大學書畫藝術學系前系主任李轂摩、蔡友，及前行政院文化建設委員會副主任委員洪慶峰等人與會，共同見證袁之靜老師多年來深耕水墨創作的成果，開幕式冠蓋雲集，群賢畢至，場面顯得格外熱烈。
受邀出席袁之靜老師展覽開幕式的總統府前國策顧問廖了以在開幕式上致詞時表示，藝術真正打動人心的，不只是精湛的技法，更在於創作者在歲月淬鍊後，將生命經驗、文化底蘊與時代感受融入作品，逐漸形成自己的藝術語言。袁之靜老師出身書香世家，自幼承襲家學，深受父親袁德炯先生薰陶。袁先生畢生鍾情書法，對傳統文化與筆墨精神始終堅守。這份家風所承載的，是技藝的傳授與文化的滋養，奠基了袁老師日後創作深厚的根基。
廖了以指出，多年來，袁之靜老師從書法、詩詞與傳統水墨出發，尊重傳統，也不受限於傳統。她在創作中持續探索，從山川、港灣、月色，到城市、花卉與自然萬象，並透過走訪各地的寫生，將所見轉化為自我觀看的內在思考，在筆墨、色彩與虛實之間，建立個人的藝術風骨。從長年欣賞藝術、收藏藝術的經驗來看，廖了以始終認為，收藏一件作品，收藏的不只是畫面，也是藝術家在時代中留下的生命痕跡。作品能否經得起時間，除了技法，更重要的是有沒有創作者自己的精神與辨識度。藝術真正的價值，往往也在時間的累積中，愈來愈清晰。
廖了以強調，傳統的延續，從來不是一成不變，而是在一代又一代的傳承中，不斷產生新的理解與可能性。袁之靜老師立足傳統持續向前行，在承繼家學與傳統的同時，也以自我的思考回應當下，讓水墨在不同時代有新的面貌與生命。因此，他特別強調，文化的價值，藝術的光芒，不在一時的喧嘩，它會因為創作者長時間的堅持，經過歲月沉澱，最終在時代洪流中留下美麗的印記。
袁之靜老師在個展開幕式上表示，她一輩子都在追尋天地之大美，並引用「世界上最寬的是海洋，比海洋更寬的是天空，比天空更寬的是我們的心」，她並指出，天地有大美就是希望把藝術之美、天地之間的美，與心靈之美相輝映，讓心成為超越宇宙寬廣之美，成為藝術創作過程的軸心，藉由心的揮灑，讓作品的藝術信念更顯無限寬廣。
本展策展人賴慕芬表示，袁之靜老師對「傳統」所提出新的理解，顯現出傳統從來不是時間的靜止，而是在一次次承繼、離返與重構之間，延續其未竟的生命，在既有的文化脈絡中反覆凝視、游移與轉化。當自然景物進入創作內心，古典筆墨便在當代感知中重新生成。
賴慕芬指出，在這次的展出作品中，袁之靜老師所追求的就是一個「活」字，亦即即氣韻生動，畫既然是活的，所以希望觀者能在每一幅畫中看到風、看到水、看到空氣、看到宇宙間光影的流動；袁之靜老師亦將生命中的感動等融入畫中，希望達到「畫中有話」的境界，不足之處再輔以落款、題詩，讓作品在一氣呵成的情況下，更顯在揮灑筆觸中所特有的底韻天成，形成與觀者熱切的對話，為作品增添更多驚豔與意境的美感。
賴慕芬強調，袁之靜老師的畫作跳脫傳統水墨，融入西方印象派對光影變化的觀察與表現；其作品展現她對「詩、書、畫、印」四位一體的藝術理念的重視，袁之靜老師則表示，透過這次的展出，希望藉作品傳遞光與熱，讓觀者看到畫作也能感受到溫暖，從展覽的溜覽與互動中，更加強化作品與觀者在對應中所形成的默契與溫煦，延伸出新的文化質感，讓此展備添豐足美感。
主辦單位表示，袁之靜老師畢業於國立台灣藝術大學書畫藝術研究所，父親為台中市資深書法家袁德炯，自幼奠定深厚國學素養，並兼容各家所長，筆耕不輟40餘載，彰化生活美學館館長尹彙武亦指出，此次展出作皆源自袁之靜老師旅遊寫生與生活體驗，展出作品令人激賞。展出作品並在國立彰化生活美學館第一、二展覽室，自即日起展出至11月1日，歡迎藝文界人士與民眾踴躍邀民眾前來觀賞。
