【記者 辛澎祥/採訪報導】
由國家攝影文化中心策畫主辦的「虛空之境：當代攝影中的領土與都市凝視」展覽，17日舉行開幕式，由「領土」、「都市」2大子題切入，透過臺灣及法國兩地19位藝術家，以當代攝影視角觀看我們身處的世界，反思我們共同生存的這片土地，發生了什麼改變，未來又可能是什麼模樣，極具正面意義。
今日展覽開幕式現場匯聚臺灣與法國的貴賓，文化部長李遠、國美館館長陳貺怡、法國在台協會主任龍燁、策展人赫法耶・蓓朵、協同策展人余白、法國參展藝術家弗雷德里克・德朗格、亞歷克西亞・費亞斯科、阿爾邦・萊庫耶、艾迪特・魯、艾曼紐・布朗和塞琳・克拉內；臺灣參展藝術家沈昭良、周慶輝、姚瑞中、陳伯義、鄧毅駿、劉文瑄等出席，與熱愛攝影的藝文同好，跨國界交流及對話分享。
文化部長李遠表示，身處在這個過度開發、生物多樣性減少、文明帶來災難及污染、快速氣候變遷的時代，人們對於末日來臨有了更多的恐懼，「虛空之境」特展透過攝影作品，表現如同17世紀歐洲的「虛空畫」般，以靜物畫中的物件，表達對世界的寂寞與絕望之感。李遠也以他曾經夢見世界末日的夢境中，與隔壁老人對望一眼時，如同攝影作品的瞬間分享，「攝影作品不僅擁有力量，記錄下瞬間的畫面也經常有許多哲學思考」，「虛空之境」便是透過臺法攝影家的眼，讓原本客觀存在的景物，成為一幅幅人類集體意識中創作的作品，其中即深藏著許多值得令人想像與沉思的議題；透過作品也讓臺法間不同的社會文化、成長經驗在此匯聚，促進彼此加速相互理解，「在這虛空、逐漸分解的時代，我認為是最美好的事情」。
策展人赫法耶．蓓朵分享「虛空之境」的策展初衷，源於一個深刻的願望—直視我們所處的時代，持續追尋美的可能，邀請觀眾以緩慢而專注的步伐觀展，在作品與空間之間思索我們所處的世界，是否仍能傳遞希望、擁抱未來。國立臺灣美術館館長陳貺怡表示，「展覽的誕生並非偶然，而是臺灣與法國之間歷時10年深厚文化交流與合作的結晶。」早在2015年，在余白的引薦下，赫法耶．蓓朵與國立臺灣藝術大學展開合作，開啟臺法雙方在地景攝影領域的長期互動，也奠定了雙邊深厚的文化合作基礎。赫法耶．蓓朵則期望未來能將此展移師法國展出，讓臺法雙方對於地景的多元觀點得以交匯。
法國在台協會主任龍燁也蒞臨現場致意，他表示，法國在台協會與臺灣累積許多美好的合作，他所認識的法國人來到臺灣後，都深受臺灣這片土地吸引、一來再來，希望法國藝術家與臺灣藝術家對話而產生的新觀點，可以不只帶回法國，還可以繼續推向世界各地。協同策展人余白亦感性表達，這個展覽真的連結了很多人的努力，才能讓這10年的美夢成真。
臺灣參展藝術家代表沈昭良認為此次展覽展現攝影在形式、材料和技法上回應時代的不同可能性。他認為策展人創造的不只是觀看同時是體驗，整個展覽很法式又臺味，在概念和氛圍上都觸動人心。而法國參展藝術家艾曼紐・布朗則表示，首次來臺對臺灣的文化與風景留下深刻印象，期盼觀眾透過展覽，感受到藝術帶來的靈感與對當代環境的反思。
「虛空之境」接續於7月18日及19日，辦理「策展人×藝術家分享座談」，透過策展人及臺灣、法國藝術家，分享展覽理念與創作，並與觀眾交流討論，多元的展覽推廣活動，誠摯邀請民眾參與，體驗臺法攝影藝術的多元對話。
