【記者 陳安婷/採訪報導】

國立傳統藝術中心所屬臺灣國樂團12月4日晚於臺灣戲曲中心大表演廳演出《好事成雙》雙協奏曲之夜，這場由臺灣知名指揮家劉江濱發想，期待用3首協奏曲、6位音樂家，展現1個國樂團的好默契。而開場以大眾耳熟能詳的《黃梅序曲》帶出音樂會主題，挑戰一加一大於二的演奏極限，讓樂迷大飽耳福。

劉江濱表示，國樂團裡各樂器皆有獨特的音色，例如笛子悠遠、笙明亮甜美、琵琶清脆富有韻味、來自西樂跨足國樂的大提琴也十分醇厚迷人，為了結合這些繽紛的音樂色彩，本次特別運用雙協奏曲的形式，讓樂器彼此對話，盡情展現各自的聲響魅力。

協奏者以臺灣國樂團優秀團員為主，除了凸顯個人精湛的技藝，雙方經年累月的默契更是亮點，其中樂團首席、笛演奏家劉貞伶，搭配笙演奏家陳麒米，傾力演繹香港樂壇才子伍卓賢全新創作《第一笛笙協奏曲》，是最具難度與挑戰的曲目之一，當中運用很多半音階，速度極快，笛笙齊奏時，必須兼顧音色與音準，探索了兩種樂器與國樂團在聲響上的可塑性，在演奏技術上猶如極限挑戰。

此外，屢獲國際作曲比賽大獎的馬來西亞華樂作曲家江賜良，也為臺灣國樂團二胡聲部首席葉維仁，和新秀團員吳宜芳，量身創作了《檳榔傳說》，運用高低八度定弦不同的高胡與中胡，講述一段夫妻相隔的神話傳說。葉維仁介紹：「中胡音色渾厚、滄桑，猶如豪邁男性，高胡音色清澈、甜美，猶如秀麗女性，用來詮釋《檳榔傳說》中的夫妻，再適合不過。」

2014年德國現代作曲家Brend Franke在《旅人樂記》音樂會發表臺灣國樂團委託創作的《鏡子與圓圈》一曲，衝擊了觀眾的聽覺與視覺經驗，樂曲結合富有絲竹樂特色的琵琶，與中西樂兩棲的大提琴，表現出文化相遇時的自我反射、自我追尋，就如同鏡子的反射一般，使兩種樂器相互吸引、模仿。本次將由臺灣國樂團新秀大提琴演奏家許雅婷，搭配曾榮獲NCO器樂大賽的琵琶演奏家陳昱蓉，共同挑戰這首意境深遠的經典雙協奏曲。

臺灣國樂團首次推出雙協奏曲之夜，挑戰一加一大於二的演奏極限，有意者可上兩廳院售票系統購票。