【記者 陳安婷/採訪報導】
【2022臺灣舞蹈平台】以「島嶼連結:身體上線」命題，歷時1年半的策劃，工作坊、講座於2021年10月陸續展開，更於今年9月初遠赴德國參與杜塞道夫國際舞蹈博覽會深度交流，今年11月將在衛武營舉辦現場演出、展覽、工作坊、論壇等活動，藉由多元的溝通方式，反思在後疫情時代舞蹈如何以新的方式連結世界。
衛武營藝術總監簡文彬表示：「今年【臺灣舞蹈平台】的主題，讓我們有機會思考當藝術的溝通交流，受時空環境影響傳遞受阻時，如何處理原有的溝通需求。在參與這屆杜塞道夫國際舞蹈博覽會後，我們再次感受到人們面對面交流的可貴，並從中了解各國在這兩年的藝術發展概況，作為未來走向的參考，透過這次機會，我們也對參與博覽會的國際藝術家發出邀請，參與在11月【臺灣舞蹈平台】時，讓世界看見這兩年多來，臺灣在藝術上的發展和轉變。」
【2022臺灣舞蹈平台】策展人周書毅說：「臺灣是一座島嶼國家，人們必須越過海洋抵達另一片陸地，透過飛行與另一座城市交會，穿越網路世界與更多人連結。兩年一度的【臺灣舞蹈平台】在疫情下策劃，當跨國移動停頓，島嶼中的藝術家在這段時間產生了許多新的對話，重新尋找創作與製作方式。『島嶼連結:身體上線』將匯聚這兩年的省思，透過身體影像聲音展、國際論壇、現場展演及身體工作坊，來反映身體未止的動能，撞擊創造出生命的未來之身。」
此次【臺灣舞蹈平台】在向外與國際連結之外，同時深度連結南方城市與在地合作，共有7成作品由南部出身藝術家創作，並有多位編舞家將在這次發表新作，所有節目中有4成為全新製作。此外，族群大幅跨距也是今年平台特色，演出者中近百位是素人演出，年齡從最小6歲到最大約70歲，所有族群都可以在平台挖掘出專屬的身體語彙。平台各個舞台分布衛武營內外，如同島嶼和大陸看似各自獨立，實則隨著舞蹈的發生在其間流動連結。
代表臺灣前往德國參與杜塞道夫舞蹈博覽會的屏東蒂摩爾古薪舞集《去排灣》，由舞團和駐團編舞家林文中共創，表演者們的聲音就是音樂，在排灣族傳統古謠與肢體中，交織出獨一無二的族群當代語彙，同時也是試圖「去除」原住民舞蹈刻版印象的全新創作，節目專為國內外的實驗或特定空間設計，此次首度於高雄演出。
今年甫獲歐陸年輕編舞家網絡平台Aerowaves邀請的編舞家王宇光，將和具印尼傳統宮廷舞與當代舞蹈背景的舞蹈家Danang PAMUNGKAS合作新作《去你的島》，從跨文化與跨地域之間的交換關係，穿越彼此居住於兩地的生命經驗，透過對話尋找超越個人的探索與關懷。
衛武營戲劇院將呈現兩齣舞作，首先是歷時3年的《連篇歌曲》，由衛武營、首爾國際舞蹈節、雲門劇場共同製作，舞蹈家田孝慈、鋼琴家李世揚、中提琴家戴孜嬣，以樂器和身體對話，帶來一場無法重複的樂舞即興創作。藝術家蘇品文將帶來備受關注的《少女須知》，以當代女性觀點批判1984年出版的同名書籍《少女須知》，並與在地鋼琴家林麥可合作，帶來衛武營獨家的版本。
在衛武營的東露台，畢業於左營高中舞蹈班的賴翃中，帶領翃舞製作演出國際獲獎作品《羽人》，表現舞者內心轉化為鳥獸、渴望逃離現實並追尋夢想，遭遇奮鬥和掙扎後，最後回歸平靜。出生於高雄大樹區的編舞家林廷緒新作《採 身》，企圖找回真正的自己與回家的路，在人生旅途中各個階段千百樣態的選擇，當中的情緒和心理成就現階段的自我。
4檔素人參演節目的策劃想法，源自衛武營的「武營來跳舞」大眾推廣課，像是驫舞劇場蘇威嘉《自由步─搖擺歲月》，是編舞家蘇威嘉十年編舞計畫《自由步》系列之一，和近百位樂齡舞者合作，呈現一場獨特限定「眾人的舞」。
在南部耕耘多年的藝術家賴翠霜和左涵潔，也有精彩作品。賴翠霜舞創劇場《他們的故事─白晝》源自台江文化中心「2020－2021素人雙年演出計畫」，賴翠霜與12位素人表演者共同創作，大量參雜戲劇與舞蹈肢體，從各自生命不同時期的脆弱和自我性格探索，以寫實和非寫實方式在榕樹廣場開放舞台呈現。左涵潔《小孩筆記－身體是我的搭檔》，觀察孩子還沒有長大成人前的城市身體日常，因當中面臨的挑戰刺激孩子身體開始創造，運用身體丈量、感官練習、環境與創作等三個概念，發展出簡單的身體表演，留住創作的痕跡。
舞蹈家葉名樺，將與其舞蹈啟蒙地，成立30週年的高雄城市芭蕾舞團合作新作《跳芭蕾》，透過葉名樺成長經歷與當代創作視野，梳理創作出芭蕾舞在臺灣的風景，作為舞蹈平台開幕演出，將在榕樹廣場下的「開放舞台」起舞。
「身體上線」舞蹈影像聲音展，將分為動態影像、舞蹈聲音及靜態攝影三個角度切入展出，其中舞蹈動態影像展是衛武營首次向全球徵件，自今年(2022)7月啟動以來，共收到來自46個國家地區藝術家合計256件踴躍投稿，最後選出10件來自不同國家的舞蹈影像作品，另有1部特別注目的作品，引領我們透過影像遊歷世界的身體語彙與生活處境。入選影片將於衛武營展覽廳播映。
舞蹈聲音展將邀請音樂創作人林強、王榆鈞、李世揚、許雁婷、顏晟文，展出他們曾為舞蹈創作音樂的關鍵作品。舞蹈靜態攝影展將帶觀眾回顧這兩年疫情中仍舊上演的舞蹈節目，同時認識在地攝影工作者。3項展覽的作品於公共空間開放自由觀賞，希望藉由影像與聲音媒介，重新尋找身體真實的舞臺語言及對話方式。
靜態講座座內容則包含舞蹈音樂創作、南方舞蹈教育發展、在地城市的身體展演，三個角度讓觀眾可從舞蹈環境與創作發展去認識在地關係。另有1場紀念專題講座，將談論已故《TAIPEI TIMES》記者Diane BAKER曾為臺灣寫下的舞蹈風景，延伸討論英文書寫在臺灣的歷程。
【武營來開槓】島嶼連結：身體上線—策展人解密交流活動，由策展人周書毅現身說法，匯聚駐地至今對高雄的觀察與省思，帶領大家感受南方的舞蹈力量，並以身體為線串起國際連結，同時分享策展幕後有趣故事，並帶領參與者走過私房參展路線。
