【記者 陳安婷/採訪報導】
睽違26年重現的明華園總團經典劇作《燕雲十六州》，為國家文藝獎得主，明華園首席編導陳勝國為家族量身打造，此次由年輕的製作團隊接棒，挑戰復刻經典，12月17-18日於國家戲劇院演出，跨世代聯手的經典翻新，為歌仔戲開啟新視野。
兩廳院藝術總監劉怡汝表示，剛上任時曾期許兩廳院可以和明華園總團一起推出經典大戲再現的計畫，為此明華園總團盤整超過10年以上未在室內劇場演出的經典大戲，歷經去年《韓湘子》，今年挑中《燕雲十六州》，這齣戲經歷26年後能夠開箱再演，加入新生代的創意和想法，是鐵粉和新一代觀眾的福氣。
明華園總團長陳勝福表示，即將邁向百年的明華園總團，在後疫情時代也重新調整步伐。「三年出一個狀元，十年出不了一個戲狀元」說明傳統表演藝術的人才培訓需要長時間的打磨，而「歌仔戲劇本」一本難求更是目前普遍面對的困境；然而，明華園不僅有專任編導打造劇本，更邀集跨界藝術家加入歌仔戲編導、演出行列；這次翻新之作，讓資深演員與青年、跨界演員同台演出，加強技藝的傳承交流，更藉此活化經典，也期待能打動新世代的觀眾。
明華園表示，《燕雲十六州》是明華園總團打造傳統戲劇「音樂劇」的代表作，邀請名作曲家山風跨刀量身編寫磅礴的音樂曲目，呈現盪氣迴腸的史詩面貌，當時帶動了兩岸跨域合作的風潮。山風運用拿手的主題變奏法，為每個劇中人物量身打造主題曲。他結合歌仔戲的七字調、都馬調、哭調等編寫出新的唱腔；也加入薌劇的錦歌雜念、九字哭、反七字、七字清板等曲牌交融出不同的韻律；並增加古箏等「民族管弦樂器」展現異國風情，讓《燕雲十六州》的音樂得以「翻出新聲」。
《燕雲十六州》延續明華園從人性出發的戲劇特色，陳勝國借用五代十國，後周、北遼爭奪燕雲十六州的史事，開創歷史的平行時空，引借歷史人物編寫出虛擬的情節，注入內心深處對臺灣這片土地的關懷。劇情除了描繪夾在兩個大國中求生存的燕雲十六州，感情戲也是一大亮點。時隔26年再現，服裝、布景及道具皆重新製作，並加入年輕創作概念，希望將舊瓶裝新酒所釀出的不同風味呈獻給觀眾。
2022年回歸的《燕雲十六州》同時象徵世代傳承的意涵，由陳勝福與陳昭賢父女跨世代聯手，新舊思維相互撞擊，當時1996年演出時，陳昭賢還是個不到十歲的小孩。此番經典劇開箱重現，由孫翠鳳主演，新世代陳昭賢、陳昭婷、陳子豪、晨翎、邱明彰、吳米娜、姜琬宜暨明華園總團藝術家族大展身手，12月17-18日於國家戲劇院登場。更多訊息詳見網站：https://lihi2.cc/ISZ9C。
