【記者 陳安婷/採訪報導】
第25屆臺北藝術節將於8月5日至10月1日展開，今年以「萬物運動」為主題，總計20檔國內外音樂、舞蹈、戲劇、展演節目思考在後疫情的時代，如何跳脫人類本位主義，而從萬物的角度來看人類社會與自然生態的關係。
臺北市政府文化局長蔡詩萍表示，臺北藝術節一方面促成國內藝文團隊跨領域創新作品，一方面引進國際展演節目，已建立品牌價值，是每年夏天臺北表演藝術的盛事。今年的節目扣合世界人類最關心的環境主題，精選20檔作品，呈現人與萬物的共生關係。
臺北表演藝術中心董事長劉若瑀指出，身為首都劇場的領航人和劇場藝術工作者，一直在思考如何能將地球永續的課題，透過表演藝術者對環境的敏感度將理念與創作力結合。這次藝術節定位為『萬物運動』，以『非人類中心』的思維，建立一個與萬物平等，共生共榮的未來。
臺北藝術節策展林人中則表示，過去三年疫情教會人類，世界會有停止正常運轉的時刻。舊秩序被顛覆後，新常態的藝術行動是什麼？臺北藝術節倡議『非人類中心』的生態思維，把『人』的自我定位拉回至各種非人類空間，從生物多樣性的角度來想像一種新的生態系統，透過表演藝術返身海洋、土地、城市、社群與有靈萬物的生活及與人之間的共生關係。
2023臺北藝術節精選20檔作品，包括2019威尼斯雙年展金獎得主《太陽與海》的亞洲首演，用音樂與植物溝通的《給植物的音樂會》，及三齣全新創作《脫殼》、《百葉》、《SUPER》從音樂、舞蹈、戲劇、等不同形式，
有些養植物的人相信跟植物說話可以刺激生長，那麼演奏音樂給植物聽呢？這四個周末的音樂會在北藝中心從未對外開放的頂樓星空花園舉行《給植物的音樂會》，設計出給植物聽的音樂，由植物主人陪同一起來進行這場跨物種的溝通。
威尼斯雙年展2019年一鳴驚人之作，被《紐約時報》譽為「表演藝術過去十年來最偉大的成就之一」的《太陽與海》，巡演全球後首次來到亞洲。以34噸白沙把北藝中心藍盒子改造成室內海灘，觀眾居高臨下俯瞰做日光浴的「弄潮兒」吟唱內心獨白，從一個個對自我生活的憂慮與抱怨中，觀眾逐漸意識到一個巨大的、將影響所有人的地球災難。
龍蝦被很多老饕視為頂級美食，然而大量捕殺，讓生長緩慢的龍蝦面臨生存危機。《脫殼》由擅長非典型劇場的陳煜典，邀請裝置藝術家范承宗攜手打造，「搭建」象徵龍蝦的暫棲之地，並在過程中探問我們如何更友善地與海洋共存。
此外，包括國家文藝獎得主何曉玫獲2013年「台新藝術獎」年度五大視覺暨表演藝術的經典作品《親愛的》、國光劇團規畫製作魔幻京劇系列《魔幻雙齣》、再拒劇團以廖偉棠的15首香港編年組詩為本的《說吧香港》等等作品，皆精彩可期。
臺北藝術節5月18日全面啟售，詳細內容可上官網：https://www.tpac-taipei.org/festival-taipei或北藝中心粉絲團：https://www.facebook.com/TaipeiPerformingArtsCenter/。
