2026秋天藝術節「林中尋路」邀你同行 打造最大秋日思辨現場

《人間樂園》劇照

【記者 陳安婷/採訪報導】

從2024年「看不見的岸」,到2025年「在裂縫中重組我們」,2026年拼貼出時代真相的「林中尋路」,秋天藝術節將於10月22日至11月29日展開。今年邀集來自臺灣、希臘、德國、法國、智利、菲律賓及斯里蘭卡7國8檔作品,共30場演出,以及特展、講座、工作坊等32場跨域行動,帶領觀眾一起走進這座森林,依循不同路徑辨識生命經驗,在觀看、停留與相遇之中,重新理解自己與他人的連結。

國家兩廳院藝術總監邱瑗分享:「秋天藝術節希望透過策展方式,透過不同節目內容回應我們所處的世界,『林中尋路』不需要急著給出答案,而是希望提供觀眾一個可以停留的空間,在記憶、土地、勞動、自然與人際關係之中,慢慢了解自己。」

《眼淚》揭開全球化生產鏈下被忽略的勞動身體與沉默代價 。(圖/兩廳院提供)
▲《眼淚》揭開全球化生產鏈下被忽略的勞動身體與沉默代價。(圖/兩廳院提供)

兩廰院表示,今年來自7個國家的8檔國際作品,將各自成為一條曲徑穿梭在不同生命處境,重新看待那些被掩蓋的歷史與經驗,並在與他人同行的過程中生成意義。法國編導卡羅琳.居拉.阮《眼淚》以一件皇室婚紗為起點,串聯法國、印度等地製作工坊,揭開全球化生產鏈下被忽略的勞動身體與沉默代價;菲律賓藝術家艾薩.霍克森與斯里蘭卡藝術家維努里.佩雷拉共同創作《魔法女傭》,將家務移工化身女巫,以幽默卻犀利的劇場語言,翻轉勞動、性別與權力關係;獲評亞維儂藝術節年度必看,智利藝術家馬里喬.瓦卡.瓦倫蘇埃拉《追憶之徑》則跨越數位平臺與城市記憶,在祖母逐漸遺忘世界的生命歷程中,拼貼個人與歷史交錯的記憶;金曲獎得主巴奈以《流浪邊界》凝視邊界與認同,透過歌聲與土地展開深刻對話,在流動世界裡尋找歸屬。

《成為海洋》舞者化身海浪,在呼吸與流動之間感受生命循環。(圖/兩廳院提供)
▲《成為海洋》舞者化身海浪,在呼吸與流動之間感受生命循環。(圖/兩廳院提供)

2023台新藝術獎得主李貞葳、法庫亞.佐坦攜手德國黑森州當代舞團創作《成為海洋》,讓12位舞者化身海浪,在呼吸與流動之間感受生命循環;甫獲英國沙德勒之井劇院「國際玫瑰舞蹈獎」的希臘編舞家克里斯托斯.帕帕多普洛斯《步步》,透過律動與呼吸建立節奏,在簡潔純粹的舞蹈中辨認個人與群體;法國地名劇團巡演國際多年的長期計畫《如果我有寫信給你》,與四把椅子劇團推出臺法共創版,以真實訪談化為劇場書信,讓未竟之言成為彼此陪伴的力量;法國鬼才導演菲利普.肯恩則帶著去年未能抵臺、備受觀眾期待的《人間樂園》重新啟程,在末世寓言般的舞臺風景裡,描繪人們如何在荒誕之中攜手建構心中的烏托邦。

《如果我有寫信給你》以真實訪談化為劇場書信。(圖/兩廳院提供)
▲《如果我有寫信給你》以真實訪談化為劇場書信。(圖/兩廳院提供)

延續秋天藝術節以劇場開啟公共對話的精神,推出32場系列活動,觀眾可以從多元的角度探索作品,走近策展關注的議題。今年首度攜手國家電影及視聽文化中心策畫聯名迷你影展,以「林中尋路」為題選映4部電影,透過電影與劇場兩種藝術形式相互對望,透過不同媒介講述土地、記憶與人際連結,讓光影與舞臺沿著相同的策展脈絡共伴前行。「林中尋路:回聲樹洞裝置展」結合聲音、影像與互動裝置,打造介於展覽與導讀之間的沉浸入口;「週日限定風景:攝影特展」聯手關注在臺移工培力及多元文化倡議的非營利組織One-Forty,展出移工的攝影作品,呼應今年度節目討論的勞動議題;「朗讀之夜:在失序的時代尋路」則與非營利媒體《報導者》即將推出的學習平臺「報導者學院」合作,邀請公共議題工作者齊聲朗讀,重新思索行動的力量。《青銀有約》秋天思辨版、藝術家工作坊、演後座談及會員限定活動也將陸續展開,延伸更多專屬秋天藝術節獨一無二的體驗。

《人間樂園》描繪人們如何在荒誕之中攜手建構心中的烏托邦。(圖/兩廳院提供)
▲《人間樂園》描繪人們如何在荒誕之中攜手建構心中的烏托邦。(圖/兩廳院提供)

2026秋天藝術節「OPENTIX兩廳院文化生活」8月1日開放兩廳院會員預購,8月8日中午12點正式啟售。兩廳院官網或OPENTIX網站(https://www.opentix.life)

 

 

相關連結:召喚集體感知 深度思辯 2025秋天藝術節10月登場

 

 

 

留言