【記者 辛澎祥/採訪報導】
今年適逢前輩藝術家沈哲哉百年誕辰，臺南國家美術館籌備處推出「筆態春秋-沈哲哉百週年回顧展」，13日舉辦開幕典禮，文化部長李遠與藝術家家屬、策展團隊、藝術界前輩及各界貴賓共同見證這場百年藝術盛事。展覽整合超過25個公私立美術館、文化機構及私人收藏，匯集逾120件原作、珍貴文獻及藝術家個人物件，並重現藝術家晚年位於日本的畫室，從作品、生活與家族記憶交織的線索，梳理沈哲哉一生的創作歷程。
文化部長李遠致詞時表示，從《被消逝的臺灣美術與設計》到《筆態春秋—沈哲哉百週年回顧展》，以及先前已參觀過的《臺灣光譜》，讓他彷彿進入時光隧道，遲遲無法回到現實，也喚起許多記憶。李遠指出，行政院副院長鄭麗君擔任文化部長時，開啟重建臺灣藝術史及再造歷史現場等工作，經過10年中央、地方與民間的攜手努力後，不管是從美術、音樂、文學等的保存、研究，到歷史場域的修復、再現，逐步展現各項成果。
李遠以沈哲哉的作品分享，沈哲哉從戰前到戰後專業雜誌，他的作品一直陪伴著臺灣人，並且以臺灣人的眼睛，樂觀、幸福而浪漫的心情看待臺灣及世界。沈哲哉目前南國美正在展出的3檔展覽，彷彿梳理了臺灣百年的藝術史，亦呈現許多臺灣人一輩子在追尋的課題，期待請所有的臺灣人及國際友人有機會走進南國美，藉由展覽就會告訴你一切跟臺灣有關的事。
臺南國家美術館籌備處主任莊佩樺指出，能在沈哲哉百歲誕辰之際，於藝術家的故鄉臺南與各界共同回顧其藝術成就，沈哲哉不僅是臺南之光，更是臺灣藝術界的驕傲。無論是日常風景、女性肖像或巴黎舞者的優雅姿態，都能透過細膩筆觸與敏銳觀察，展現對生活的熱愛，也提醒人們放慢腳步，重新發現日常中容易忽略的美好。
莊佩樺認為，沈哲哉留給臺灣藝術界的不僅是豐富的創作，更有長達40餘年投入美術教育與藝術傳承的奉獻。他與藝術同好共同推動南美會發展，長期耕耘南臺灣藝術環境，培育無數後進。對許多學生而言，沈哲哉不只是一位藝術家，更是一位陪伴成長、提攜後進的重要恩師。她也感謝藝術家家屬、策展團隊及各界支持，讓珍貴作品與創作紀錄得以呈現。未來南國美將持續以臺灣近代美術研究與典藏為基礎，透過展覽及教育推廣，讓不同年齡層的觀眾親近前輩藝術家的作品，從中尋找與自身生活的連結，讓藝術精神與文化傳承融入日常。
策展代表石小墨表示，歷經一年多的研究與籌備，終於呈現沈哲哉百週年回顧展，內心百感交集。團隊盤點並記錄超過2,000件油畫、800餘件粉彩作品及大量珍貴手稿，透過系統性研究重新梳理藝術家的創作脈絡。展覽同時結合數位影像與劇場式空間設計，以當代展示語彙重新詮釋近現代美術，期盼觀眾從中理解臺灣美術不同世代的發展。
臺南市政府文化局副局長林韋旭代表市長黃偉哲出席致賀，並感謝沈哲哉家屬過去捐贈作品與文獻予臺南市美術館，為此次展覽奠定重要基礎。林韋旭引用已故藝術家陳輝東對沈哲哉「瀟灑而浪漫」的形容，讚譽他不僅是臺南的寶貝，更是臺灣畫壇的重要代表人物，其筆下的女性人物與臺南風景，展現對古典美感的追求及對故鄉土地的深厚情感。
藝術家筆下的風景，往往也是其生命曾經駐足的所在。「遊目行旅」從沈哲哉不同時期的風景作品出發，追尋藝術家一生觀看世界的軌跡。1943年，身為臺南人的沈哲哉作品中已出現孔廟明倫堂等熟悉的家鄉景物；1980年代起，隨著交通更加便利，沈哲哉開始走訪不同國家與城市，創作場景也逐漸拓展至古蹟、教堂、港口與古堡。從家鄉到異國，風景不只是眼前景物的描繪，也成為藝術家觀看世界、累積生命經驗的方式。觀眾循著畫面中的城市與風景，也得以貼近沈哲哉在不同人生階段的觀看與心境。
反覆練習與長時間凝視人物，逐漸形塑沈哲哉裸體系列鮮明的個人語彙。他不刻意修飾身形，也不追求理想化的身體曲線，而是著重人物坐、倚、蹲、轉身等自然姿態，在身體流動之間捕捉人物當下的狀態。沈哲哉曾說，「人物姿態的表現與當下心境有關。」對他而言，人物並非單純的描繪對象，而是承載感知與情感的存在。透過姿態與筆觸的變化，人物也成為藝術家內在情緒的視覺書寫。
沈哲哉作品色調綺麗、用色鮮明，曾被學生稱為「色彩魔術師」。本次展覽涵蓋裸體、人像、風景、花卉及芭蕾舞等重要創作系列，並透過大型數位影像重新放大作品細節，讓原本存在於畫布上的筆觸、色彩與層次，以不同尺度進入觀者視野。隨著展場環境光線變化，畫面中的色彩也呈現不同層次的流動感，觀眾得以近距離感受沈哲哉對色彩的敏銳度，以及筆觸與光影交織出的獨特畫面。
沈哲哉喜愛花卉創作，筆下花卉濃麗而瀟灑；而芭蕾舞系列的誕生，則與女兒學習芭蕾舞的家庭記憶密切相關，使他得以長期觀察舞者身體的律動與姿態，並將生活經驗轉化為反覆創作的題材。展覽特別重建沈哲哉晚年位於日本的畫室，並結合文獻、家族影像與個人物件，讓作品不再只是獨立存在的藝術品，而與藝術家的家庭、生涯及時代記憶相互連結。在一室之間，也保存著沈哲哉數十年創作與生活的春秋。
「筆態春秋－沈哲哉百週年回顧展」以作品為核心，結合文獻史料、畫室空間、家族記憶與藝術家的人生軌跡，從多元面向梳理沈哲哉的創作歷程。從家鄉風景到異國行旅，從人物姿態到色彩探索，再到日常生活與家庭記憶，展覽呈現的不僅是一位藝術家的創作成果，更是一個世代如何透過繪畫觀看世界、記錄生命的歷程。
